Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teos "Kaksi nuorta naista maisemassa" (1916) on merkittävä esimerkki taiteilijan hallinnasta ihmishahmon esittämisessä ja sen vuorovaikutuksessa luonnollisen ympäristön kanssa. Tässä maalauksessa Renoir tutkii kauneuden, nuorten ja sen hahmojen ja luonnon välillä tapahtuvan harmonian käsitteitä, mikä on toistuva teema työssään.
Koostumusta tarkkailemalla kaksi etualalla erottua nuorta naista on merkitty. Vasemmalla puolella oleva nainen on kuvattu profiilissa, jossa on selkeä mekko, kun taas oikealla oleva hahmo on osittain suunnattu katsojaan. Tämä kulma tarjoaa mahdollisuuden arvostaa Renoirin vangitsemista käsittelevien kasvojen piirteiden herkkyyttä, joka erottaa hänen teoksensa impressionismin alalla. Naiset näyttävät puhuvan tai nauttivan hetkestä yhdessä, esitys, joka kapseloi toveruuden ja ilon tunteen.
Tässä työssä käytetty väripaletti on ominaista uusimisen tyyliin. Pehmeät ja lämpimät sävyt ovat vallitsevia, joissa yhdistyvät erilaisia vihreitä ja keltaisia hahmojen takana olevassa maisemassa, korostaen nuorten naisten pukeutumisten selkeimmät sävyt. Ympäristön elinvoimaiset värit nurmikon vihreästä puihin, jotka on piirretty melkein eteerisesti taustalla, heijastavat valoa siten, että se luo lämpö- ja valoisuuden ilmakehän. Tämä värien käyttö ei vain luo aurinkoisen ja iloisen päivän tunne, vaan toimii myös kehyksenä, joka korostaa naishahmojen tuoreutta ja elinvoimaa.
Mielenkiintoinen osa tätä työtä on tapa uudistaa viimeisellä ajanjaksolla edelleen hahmon ja muotokuvan tutkimista yhdistämällä sen perinteisen löysien harjakokojen tekniikan nykyaikaisempaan lähestymistapaan, joka poistuu yllättäen akateemisista yksityiskohdista. Kun hän etenee urallaan, hänen tapansa kuvata naisia tulee yhä symbolisemmiksi, mikä ilmaisee paitsi ulkoisen ulkonäön, myös ajan ylittävän naisellisuuden ja kauneuden olemuksen.
Renoir tunnetaan esityksestään jokapäiväisestä elämästä ja elämisen ilosta, mutta "kahdessa maiseman nuoressa naisessa" tämä aihe lisääntyy asettamalla naisia luonnon yhteydessä. Tämä fuusio viittaa ihmisen ja luonnollisen väliseen luontaiseen yhteyteen, joka rohkaisee katsojaa pohtimaan omaa suhdettaan ympäristöön. Kuten monet hänen teoksistaan, tämä maalaus näyttää herättävän lyhytaikaisen hetken, jaetun onnellisuuden hetken, joka voisi jäädä huomaamatta arjessa.
Renoir käytti yhdessä muiden impressionistien kanssa valon ja tekstuurin voimakkaasti, ja tässä työssä näet impressionistisen liikkeen vaikutuksen sitoutumisessa plein -ilmaan (ulkoilmamaali) ja värien käyttämisessä emotionaalisena viestintäaineena . Vaikka "kaksi maiseman nuorta naista" kuuluu heidän viimeiseen vaiheeseensa, missä heidän tekniikansa oli pehmennyt tietyissä tilanteissa, kuvan voimaa ei ole vähentynyt.
Siksi tämä työ ei ole vain kahdesta nuoresta muotokuva; Se on elämän juhla, hetken runollinen herättäminen ja todistus kyvystä uudistaa sen aiheen ulkopuolisen ulkoasun, myös läheisyyden ja emotionaalisen yhteyden ulkopuolisen ulkonäön, lisäksi. Pohjimmiltaan maalauksesta tulee ajan ja tilan visuaalinen esitys, jossa katsoja voi pysähtyä ja kokea puhtaan kauneuden hetken.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.