Kuvaus
"Kaksi mallia" (1930) Raoul Dufy vangitsee ominaisen favismo -tyylinsä olemuksen, jossa värin rohkea käyttö ja elinvoimainen koostumus on kietoutunut tarjoamaan ainutlaatuinen visio naishahmosta. Tämä teos paljastaa Dufyn hallinnan valon ja tilan esittämisessä, näkökohdat, joihin suuri osa sen taiteellisesta tuotannosta perustuu.
Maalaus esittelee kaksi naismallia tutkimusympäristössä, tavallinen skenaario Dufyn työssä. Luvut on kiirehtynyt läheisyyden ja rauhallisuuden ilmakehään. Molemmat naiset näyttävät profiilissa vuorovaikutuksessa tai olevan mietiskelyn hetkessä, mikä viittaa kertomukseen, joka ylittää havaituksen yksinkertaisen teko. Dufy siirtyy pois perinteisistä muotokuvista keskittyen muotoon ja väriin hänen malliensa identiteetin ilmaisuksi.
Yksi "kahden mallin" silmiinpistävimmistä ominaisuuksista on sen rikas väripaletti. Elävät värit syvänsinisestä ja lämpimistä appelsiineista pehmeisiin ihon sävyihin luovat harmonian, joka ei vain korista, vaan myös infusoi elämää koostumukseen. Tämä värivalinta ei ole vain koristeellinen; Jokaista sävyä käytetään tuottamaan valon, syvyyden ja liikkeen vaikutuksia, dufy -tyylin ominaisuuksia. Teoksesta peräisin oleva energia edustaa sen lähestymistapaa taiteeseen: elämän ja visuaalisen kokemuksen juhla.
Toinen tämän maalauksen mainitsemisen arvoinen näkökohta on huomio linjalle ja muotoon. Dufy käyttää löysää ja nestettäviä iskuja, jotka edistävät välittömän ja spontaanisuuden tunnetta. Luvut määritellään muodoilla, jotka sulautuvat taustaan, mikä viittaa vuoropuheluun kohteen ja sen ympäristön välillä. Tämä tyylisaatio resonoi kubismin ja fauvismin vaikutuksen, virtojen, jotka muovasivat heidän uransa.
Tarkkailemalla maalausta huolellisesti, voit nähdä kiehtovuuden naishahmon esityksestä, joka on tyypillisesti idealisoitu taiteessa, mutta Dufy käsittelee nykyajan lähestymistavalla. Tässä työssä mallit eivät ole pelkkiä musioita, vaan elävät kokonaisuudet, jotka kutsuvat katsojaa tutkimaan heidän yksilöllisyyttään ja olemassaoloaan. Tämä on linjassa Dufyn tavoitteen kanssa paitsi edustamaan, myös kommunikoimaan emotionaalisen kokemuksen työnsä kautta.
Raoul Dufyn etenemissuunnassa "Nämä kaksi mallia" heijastaa hänen taiteellista evoluutiotaan 1930 -luvulla, kun hän alkoi siirtyä enemmän tiukasta kuvioivasta esityksestä vapaampaa ja tulkitsevampaa taiteen muotoa kohti. Tämä muutos ei ole vain havaittu heidän teemoissaan, vaan myös tavalla, jolla se käyttää valoa ja väriä monimutkaisten ideoiden ja tunteiden ilmaisemiseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "nämä kaksi mallia" ei ole vain teos, joka juhlii etsintää, vaan kutsuu katsojia osallistumaan visuaaliseen vuoropuheluun, joka kyseenalaistaa taiteen, mallin ja tarkkailijan välisen suhteen. Raoul Dufy, jolla on erityinen visio ja kykynsä leikkiä värien ja muodon elementtien kanssa, onnistuu vangitsemaan lyhytaikaisen kauneuden hetken, josta tulee todistus hänen näkyvästä paikastaan modernissa taiteen liikkeessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.