Kaksi hevosta - 1913


Koko (cm): 70x60
Hinta:
Myyntihinta£204 GBP

Kuvaus

Franz Marcin teoksessa "kaksi hevosta" (1913), ekspressionismin erottuvat piirteet ja saksalaisen taiteilijan tuotantoa kuvaavan värin symbolinen käyttö ovat selvästi ilmenneet. Franz Marc, ekspressionistisen liikkeen "der blaue reiter" (sininen ratsastaja) perustaja, erotettaisiin hänen syvästä yhteydestään luontoon ja kyvystään välittää elävien olentojen ydin vilkkaan ja emotionaalisen visuaalisen kielen kautta. Tässä maalauksessa sen lähestymistavasta eläinsymbolismiin tulee keino tutkia puhtaan vaiston ja henkisen yhteyden kysymyksiä.

"Kahden hevosen" koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuudesta ja samalla symbolinen kuorma. Hevoset, olennot, jotka Marcille edustavat vapautta ja puhtautta, ovat edustettuna herkässä vuorovaikutuksessa, joka viittaa toveruutta tai affiniteettia. Hevosten tyylitelty muoto, jolla on mieto ja määritelty ääriviivat, herättää liikkumisen tunteen, melkein kuin eläimet olisivat rodun välittömässä tilanteessa. Tätä ajatusta dynaamisuudesta korostaa valitut värit.

Värin käyttö on yksi tämän työn kiehtovimmista näkökohdista. Marc käyttää sinisen ja keltaisen sävyn palettia, jotka ovat vastakkaisia ​​paitsi niiden välillä, myös taustaäänellä pehmeämmällä vihreällä sävyllä. Tällä ilmaisevalla värin käytöllä on juuret tekijän kromaattisessa teoriassa, joka uskoi, että jokaisella värillä oli tietty emotionaalinen ja symbolinen kuorma. Sininen, joka liittyy usein henkisyyteen ja idealisointiin, tulvii vasemman hahmon, kun taas keltainen, joka liittyy iloon ja runsaasti, on oikealla hevosella. Tämä kaksitahoisuus ei vain korosta kunkin eläimen eroja ja singulaarisuuksia, vaan myös ehdottaa sen suhteeseen liittyviä emotionaalista monimutkaisuutta.

Hevosista puuttuu teoksessa muita ihmishahmoja, mikä vahvistaa ajatusta, että he ovat kiistattomia päähenkilöitä, mikä johtaa meidät pohtimaan heidän olemassaoloaan ja yhteyksiä ympäristöön. Tämä välittömän ihmisen kontekstin puute johtaa katsojaa keskittämään huomionsa eläimiin ja ehkä symboloi puhtaimman ja aitoimman yhteyden etsimistä elämään. Sillä välin Marc etääntyy perinteisestä akateemisesta taiteesta ja kutsuu tarkkailijansa kokemaan teoksen intuitiivisemmasta ja emotionaalisesta kulmasta.

"Kaksi hevosta" on ilmoittautunut laajempaan perinteeseen modernismissa, ja se on esimerkki siitä, kuinka Franz Marc onnistuu määritetyn tekniikan ja metafyysisen lähestymistavan avulla ylittämään edustetun esineen rajoitukset osoittaen olemassaolon olemuksen. Sitä verrataan usein Marcin työtä hänen aikansa muiden ekspressionististen maalareiden kanssa, kuten Edvard Munch tai Emil Nolde, jotka käsittelevät myös ihmisen psyyken kysymyksiä ja heidän suhteitaan ympäristöön voimakkaiden värien ja emotionaalisten sävellysten paletin kautta.

Teos, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin muut Marcin suuret kankaat, kuten "Suuri sininen ratsastaja" tai "Dead", on edelleen todistus hänen taiteellisen näkemyksensä voimasta ja kauneudesta. Hevosten herättämä emotionaalinen ja henkinen yhteys löytyy Marcin filosofian ytimestä, joka keskittyi etsimään sitä, mikä on aineellisen maailman pinnallisuuden takana. Siten "kaksi hevosta" ei ole vain visuaalisena esityksenä, vaan kutsuna miettiä ja tuntea sen edustavan olemuksen.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu