Kuvaus
Edgar Degas, yksi niistä mestarit Impressionismista ja kaupunkielämän huolellisesta tarkkailijasta se tarjoaa meille "kahdessa harlequinissa" (1886) teoksen, joka kapseloi sen kiinnostuksensa liikkeeseen, ihmishahmoon ja hetken lyhytaikaiseen. Tämä maalaus näyttää kaksi Harlequin -pukuihin pukeutuvaa hahmoa, hahmoja, jotka herättävät naamioituneen komedian ja näyttelyn kulttuurin, perinteitä, jotka kiehtoivat Degasia koko uransa ajan. Näiden hahmojen esittämisen kautta taiteilija ei vain vangitse teatterin tulkinnan ydin, vaan myös siirtyy lukujen värin, muodon ja vuorovaikutuksen tutkimiseen.
"Kahden harlekiinin" koostumus on huomattava sen epäsymmetriasta ja avaruuden käytöstä. Luvut ovat eräänlaisessa visuaalisessa vuoropuhelussa, vaikka ne kohtaavat siten, että katsojan huomio ohjaa niiden välillä. Degas huolehtii huolellisesti tapaan, jolla valo on vuorovaikutuksessa elinvoimaisen, sinisen, vihreän ja punaisen värin pukujen pintojen kanssa, käyttämällä värin melkein ekspressionistista tuottamaan kohtauksen taustalla olevan emotionaalisen kuorman.
Harlequins, loistavilla rhombusillaan, ovat symboli ihmisen kaksinaisuudesta: leikkisä mieltä ja sydän petoksen pelissä. Vasemmalla olevan Harlequinin katse, joka ohjaa katseensa katsojalle tai kumppaneilleen, aiheuttaa monimutkaisuuden tunteen, kun taas oikean johdon rento asento viittaa tiettyyn melankoliaan. Tämä dynaaminen lisää työhön psykologisen tason, joka on tyypillinen lähestymistapalle, jota Degas yritti kaapata ihmisen luonnetta eleiden ja ilmaisun kautta.
Degasin käyttämä värivalikoima on rikas ja herättävä, mikä osoittaa sen alueen tunteiden välittävien äänien yhdistelmässä. Värin käyttö, joka ei ole vain koristeellista, vahvistaa työhön ominaisen liikkumisen ja värähtelyn tunnetta. Löysä ja aivohalvauksen tekstuuri melkein hahmoteltu antaa teokselle dynaamisuuden, joka herättää ripustetun hetken, joka on yhteinen ominaisuus Degasin työssä. Näiden siveltimien kautta hän ei etsinyt valokuvanäyttelyä, vaan hetken vangitsemista siitä, mitä olemme jatkuvasti etsimässä elämän taidetta.
Vaikka "Dos Arlequines" edustaa hyvin erityistä aikaa ja tyyliä, se voi liittyä muihin Degas -teoksiin, jotka tutkivat samanlaisia aiheita, kuten "tanssi" tai "tanssijat", joissa se myös leikkii avaruudessa, ihmishahmossa ja Tunteet Hänen kiehtovuutensa näyttelyn taiteesta voi heijastua paitsi teatteripukujen käytöstä, myös heidän hahmojensa ilmeikkäässä asenteessa, joka puhuu 1800 -luvun lopun elinvoimaisesta sosiaalisesta maailmasta.
Teos, kuten monet sen nykyaikaiset, tarjotaan ikkunana ajanjakson kulttuurille, jossa teatteri ja baletti olivat keskeinen paikka pariisilaisessa elämässä. Harlequiiniensa kautta Degas kutsuu meitä pohtimaan taiteen ja näyttelyn luonnetta taiteilijan roolista ihmisen kokemuksen tarkkailijana ja kertojana. "Kaksi Harlequinsia" on viime kädessä juhla ihmisen tunteiden monimutkaisuudesta ja lyhytaikaisen kauneuden, todistuksen Edgar Degasin yksittäisestä mestaruudesta elämän vangitsemisessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.