Kuvaus
Vuonna 1755 valmistetun brittiläisen taiteilijan Thomas Gainsborough'n maalaus "Joseph Gibbs" on pystytetty mestarillisena esityksenä maalarin kyvystä vangita aiheensa olemus aikaan, joka ylittää tavanomaisen muotokuvan. Gainsborough, joka tunnetaan keskittymisestä muotokuvaan ja maisemaan, yhdistää tässä työssä läheisen suhteen ihmishahmoon ja emotionaaliseen ilmapiiriin, näkökohtiin, jotka erottavat sen heidän aikalaisistaan.
En "Joseph Gibbs", el uso del color es particularmente notable. Gainsborough valitsee paletin, joka värähtelee maallisten sävyjen ja pehmeiden vivahteiden välillä luomalla viihtyisän ja luonnollisen ilmapiirin. Tumma tausta antaa Gibbsin hahmon erottua, korostaen sekä sen fyysistä läsnäoloa että luonnetta. Pehmeä valo, joka kylpee kuvattua Tämä tekniikka, jota usein kutsutaan "energiseksi siveltimeksi", on Gainsborough'n erottuva sinetti, joka saavuttaa niiden muotokuvat eivät ole vain fyysisiä esityksiä, vaan myös persoonallisuuden ja tunteiden ilmaisuja.
Koostumuksen suhteen Gainsborough käyttää pystysuuntaista järjestelmää keskellä järjestettyjen Joseph Gibbsin kanssa, mikä viittaa muotokuvaan klassiseen lähestymistapaan, joka juontaa juurensa tuomioistuimen muotokuvan perinteisiin. Gibbs on pukeutunut erittäin hyvin valmistettuun pukuun, joka heijastaa tuolloin näkyvän liikemiehen sosiaalista asemaa. Erittäin yksityiskohtaisesti kaapatut kasvot esitetään huolettomassa ilmaisussa, joka kutsuu tarkkailijaa tulkitsemaan aiheensa elämää, mitä kangas voi tarjota. Gibbsin liitäntään ympäristöönsä vahvistetaan aiheen ympäröivien lisäosien kautta, mukaan lukien hienovaraiset yksityiskohdat vaatteissa ja rahastossa, jota he viittaavat heidän elämäänsä ja saavutuksiinsa.
Teknisen hallitsemisensa lisäksi Gainsborough vangitsi myös hänen kuvauksensa yksilöllisyyden, lähestymistavan, joka merkitsi merkittävää muutosta aikansa muotokuvamaalauksessa. "Joseph Gibbs" ei ole vain todistus yrittäjän asemasta, vaan heijastaa myös muotokuvan kehitystä epävirallisempaan ja henkilökohtaisempaan esitykseen. Vähemmän seremoniallisen ja orgaanisemman taustan valinta korostaa aiheen humanisointia siirtymällä pois jäykkyydestä, joka on luonteenomaista monia muotokuvateoksia.
Konteksti, jossa tämä työ suoritettiin, on myös mainitsemisen arvoinen. Gainsborough kuului British Rococó -liikkeeseen, jolle oli ominaista lähestymistapa eleganssiin, väriin ja tekstuuriin. Hänen kykynsä syntetisoida nämä elementit muotokuvassa, joka on sekä yksilön edustaja että meditaatio ajoissa ja yhteiskunta asettaa hänet omaan liigaan taiteen historiaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Joseph Gibbs" ei ole vain muotokuva perinteisessä merkityksessä, vaan myös teos, joka yhdistää teknisen hallinnan persoonallisuuden syvän tutkimuksen kanssa. Maalaus, kuten monet Gainsborough'n teoksista, haastaa aikansa käsitykset ja avaa vuoropuhelun muotokuvassa yksilöllisyydestä. Gainsborough antaa taiteensa kautta meille mahdollisuuden ilmestyä hänen aiheensa elämään ja kutsuu samalla meitä pohtimaan ihmisen tilan hienouksia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.