Johannes Kastaja - 1602


Koko (cm): 55x75
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Caravaggion "Juan El Bautista", joka on luotu vuonna 1602, on teos, joka kapseloi Tenebrismin ydin ja ominainen draama mestari Italialainen barokki. Tässä kappaleessa Caravaggio edustaa pyhää syvän itsetutkimuksen hetkessä, välittäen katseensa seoksen rauhallisuudesta ja melankoliasta, joka kehottaa katsojaa pohtimaan baptistisen hahmon mysteeriä ja henkisyyttä.

Koostumus on huomattavan karu, joka on keskittynyt etualalla sijaitsevaan Juaniin. Pukeudu kamelin iholla, ominaisuus, joka yhdistää sen hänen askeettiseen elämäänsä autiomaassa, pyhimyksellä on varjo kasvot, jotka alkavat paljastaa itsensä valolle kuuluisan Chaminea -tekniikan avulla, jossa chiaroscuro -käyttö tuottaa dramaattisen kontrastin valon ja valon välillä Pimeys, Caravaggion erehtymätön sinetti. Valaistus, joka näyttää johtuvan näkymättömästä lähteestä, keskittyy Juanin kasvoihin ja aseisiin korostaen hänen arvoituksellista ilmaisua ja asentoa, joka, vaikka se on rento, viittaa sisäiseen jännitykseen, ikään kuin hän olisi odotus- tai sovittelutilassa.

Pimeä ja melkein määrittelemätön tausta vahvistaa hahmon ainutlaatuisuutta, aiheuttaen katsojalle ehdottomasti keskittymisen häneen ja hänen läheiseen ympäristöönsä, koska yksityiskohtien puutteesta tulee läheisyyden väline. Tässä työssä ei ole muita hahmoja, jotka vaikuttavat eristyneisyyden tunteeseen, joka läpäisee Johanneksen mystisen olemassaolon, joka on Kristuksen saapumisen edeltäjä. Tätä yksinäisyyttä ei esitetä poissaolona, ​​vaan pikemminkin baptistin tehtävänä, luku, joka on aina edustanut ihmisen ja jumalallisen välistä yhteyttä.

Värin käyttö on yhtä kiehtovaa. Caravaggio käyttää palettia, joka liikkuu ruskean ja kullan spektrissä, vallitsee maapallon sävyt, jotka herättävät sekä Juanin elämän maalaisuuden että hänen luonteensa lämpöä. Tämä kromaattinen valinta yhdessä ihon tekstuurin kanssa, joka näyttää melkein konkreettiselta, lisää esitykseen emotionaalisen ja viskeraalisen ulottuvuuden.

Tärkeä huomio on huomannut, että tämä maalaus tehtiin ajanjaksolla, jolloin Caravaggio alkoi määritellä tyyliään, joka integroi naturalismin ja teatterin draaman, vaikutteet, jotka kiteytyvät tässä työssä. Maalauksella on melkein psykologinen lähestymistapa, jossa luku ei ole vain pyhä, vaan myös ihminen, jolla on monimutkaisia ​​tunteita. Tämä uskonnollisen hahmon esitys tällaisessa intiimissä tilanteessa ennakoi innovaatioita, joita Caravaggio vie edelleen hänen myöhemmissä teoksissaan, joissa avaruudesta ja hahmosta tulee yksi ihmisen vuorovaikutus.

Caravaggion "John The Baptist" ei ole vain pyhän esitys, vaan myös valon, muodon ja henkisyyden etsintä, joka avaa vuoropuhelun siitä, mitä tarkoittaa olla ihminen jumalallisen monimutkaisuuden maailmassa. Teknisen hallitsemisensa ja syvän ymmärryksensä kautta ihmisen psykologiasta Caravaggio onnistuu vangitsemaan baptistin olemuksen muuttamaan tämän teoksen barokkitaiteen virstanpylvään ja ajatonta tutkimusta profeetan hahmosta.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu