Kuvaus
Claude Monetin teoksen "Jerusalem Artisoces" (1880) lisätään impressionismin kehityksen yhteydessä, taiteelliseen liikkeeseen, joka ylitti perinteiset taiteen yleissopimukset yhdeksästoista vuosisadan toisella puoliskolla. Monet, yksi tämän liikkeen näkyvimmistä referensseistä, käyttää tässä maalauksessa lähestymistapaa, joka keskittyy luontoon, korostaen sen kykyä kaapata valoa ja väriä lyhytaikaisella tavalla. Tässä teoksessa taiteilija tarjoaa meille rikkaan ja elinvoimaisen esityksen Jerusalemin artisokkien, kasvin, jonka kukista ja lehtineen tulee koostumuksen kiistattomia päähenkilöitä.
Maalaukselle on koostumuksellinen termeillä ominaista sen melkein abstrakti lähestymistapa kasvien esittämisessä. Monet luopuu syvästi määritellystä taustasta, luomalla ilmapiirin, jossa valolla on perustavanlaatuinen rooli. Caruciles -järjestely vie etualalla, jossa avoimet lehdet ja kukat nousevat voimakkaasti ja elinvoimaisuuteen. Tekstuurit ja muodot ovat kietoutuneet elämän käyttöönotossa, joka viittaa luonnon vertiginousjaksoon. Monet, uskollinen tyyliinsä, käyttää nopeita harjoja ja löysät harjakokoja, mikä johtaa estetiikkaan, joka näyttää värähtelevän ja elävän silmiemme edessä. Tämä tekniikka ei vain välitä liikkeestä avaruudessa, vaan myös herättää jatkuvasti muuttuvan hetken väliaikaisuuden, joka on impressionismin keskeinen teema.
Väri on toinen tämän työn peruselementeistä. Monet käyttää monipuolista palettia, jossa vihreä ja keltainen hallitseva, samoin kuin violettien ja ruusujen kosketukset, jotka tarjoavat kukille melkein valoisan kiilto. Näiden värien välinen vuorovaikutus osoittaa Monetin hallinnan käyttää väriä paitsi kuvaajana, myös keinona aiheuttaa tunteita. Varjojen ja valojen väliset vastakohdat tuottavat syvyyttä ja ulottuvuutta, muuttaen yksinkertaisen luonnollisen teeman rikkaaseen ja vivahteisena visuaalisen kokemuksen. Kromaattiset inovatiot, joita Monet käyttää tässä, merkitsevät askeleen eteenpäin kolorimetrian käytössä aikansa taiteessa.
Koko uransa ajan Monet osoitti erityisen kiehtovuuden luonnon elementeistä, vangitsemalla maisemat, puutarhat ja kukkat hänen impressionistisen linssinsä kautta. "Jerusalem Artisoces" sijaitsee tässä kiehtovassa vuoropuhelussa taiteilijan ja hänen ympäristönsä välillä, mikä korostaa Monetin suhdetta hänen puutarhassaan ja päivittäisessä elämässään ympäröiviin elementteihin. Teos nousee halukkuudella tulkita jokapäiväistä uudesta ilmeestä, jossa inatratiivisten hinnat muuttuvat väri- ja muotonäytöksi. Tämä impressionismin herättämä lunastava visio löysi syvän kaikun tavalla, jolla Monet oli vuorovaikutuksessa oman sadonsa kanssa Givernyssa, missä hän viljeli uskomattomia kukkia ja kasveja.
Lyhyesti sanottuna Claude Monetin "Jerusalem Artisokit" ei ole vain luonnollisen elementin esitys; Se on itse elämän juhla. Teos kutsuu katsojaa pohtimaan kasvin esteettistä kauneutta, vaan myös elämän luonteen ja väliaikaisuuden ydin. Monet muuttaa impressionistisen tekniikansa ja herkkyytensä kautta yksinkertaisen yleisen mietiskelyn esineeksi, joka avataan ovet maailman tulkinnalle värin ja muodon kautta. Se on pala, joka ilmentää hetken väliaikaisuutta ja kauneutta, joka vangitsee visuaalisen kokemuksen rikkauden yksilöllisesti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.