Kuvaus
Katsushika Hokusai "vanhan miehen aikakaudella" itse -ohjaaja on teos, joka kapseloi taiteilijan elinvoimaa, joka on edistyneestä iästään huolimatta edelleen läsnä ja heijastava luomisen alalla. Vuonna 1849 maalattu muotokuva on henkilökohtainen todistus Hokusaiista, joka oli tuolloin noin 89 -vuotias ja tarjoaa intiimin katsauksen hänen elämäänsä ja taiteelliseen uransa.
Itseportriin koostumus on huomattava sen vilpittömyydestä ja sen paljastamien yksityiskohtien rikkaudesta. Hokusai esittelee itsensä etualalla ja kertoo tarinansa oman kuvansa kautta. Hänen kasvonsa, ryppyjen rypistyneet, heijastavat sekä vuosien painoa että rauhallisuutta, jota löytyy vanhuuden hyväksymisestä. Silmät, voimakkaasti ilmeikäs, välittävät syvän kokemuksen ja viisauden tunteen, ominainen a mestari joka on ajatellut ja edustanut maailmaa teoksissaan. Pose, hieman kääntynyt, tuo dynaamisuuden kuvaan, mikä murtuu muodollisen jäykkyyden kanssa, joka usein liittyy sen aikansa muotokuviin.
Maalissa käytetty väri on hieno ja vivahteinen. Maan paletti yhdistetään eläviin kosketuksiin, jotka tarjoavat harmonisen kontrastin. Vanhimman ihon lämpimät sävyt ja pehmeiden varjojen käyttö lisäävät syvyyttä muotokuvaan korostaen sekä kasvojen kolmen dimensioalisuuden että ikääntyneen ihon tekstuurin. Hokusai, joka tunnetaan sekä kaiverruksen ja maalaamisensa hallitsemisesta, osoittaa kykynsä vangita valoa ja varjoa luomalla melkein tuntuvan läsnäolon, joka antaa kankaalle elämän.
Kontekstitasolla Hokusai tunnetaan vaikutuksestaan Ukiyo-E: hen, japanilaisen kaiverruksen muotoon, joka kukoisti Edo-ajanjaksolla. Hänen työhönsä on usein ominaista hänen elinvoimaiset maisemansa ja jokapäiväisen elämän esittämisen, mutta tässä itse aiheena hän lähtee näistä aiheista päästäkseen itsetutkimukseen. Tämä ei vain korosta hänen monipuolisuuttaan taiteilijana, vaan heijastaa myös a: n elämäntapaa mestari Se etsii jatkuvasti itsetutkimusta taiteensa kautta. Yksilön esitys luonnollisen tai sosiaalisen ympäristön keskellä on hänen työssään toistuva teema, ja tässä maiseman sijasta kohtaus on puhdas ja yksinkertaisesti Hokusai.
Yhtä kiehtova näkökohta "itse -opinnasta vanhan miehen aikakaudella" on hänen kykynsä resonoida katsojan kanssa hänen aikansa ulkopuolella. Aikakaudella, jolloin pitkäikäisyys ja kokemus jätetään usein huomiotta, Hokusai -muotokuva herättää heijastumisen vuosien asun arvoon ja perinnön, jonka lähtee. Tämän itseoportrin kautta taiteilija ei vain määrittele itseään, vaan siitä tulee myös luovan vastarinnan symboli, mikä osoittaa, että intohimo taiteeseen ei vähene iän myötä, vaan joka tapauksessa se muuttuu ja syvenee.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "vanhan miehen aikakaudella" on paljon enemmän kuin yksinkertainen visuaalinen esitys; Se on meditaatio taiteilijan elämästä, kokemuksesta ja roolista maailmassa. Värin käytön, muodon ilmaisun ja koostumuksen rehellisyyden ilmaisun avulla Hokusai onnistuu vangitsemaan paitsi vanhan miehen fyysisen ulkonäön, myös jatkuvan uteliaisuuden ja luovuuden hengen, joka edelleen inspiroi seuraavia sukupolvia. Tämä teos erottuu paitsi henkilökohtaisena muotokuvana, myös virstanpylväänä japanilaisen taiteen laajassa ja rikkaassa perinnässä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.