Kuvaus
Vuonna 1919 luotu Edvard Munchin "itsetunto espanjalaisen flunssan jälkeen" pystytetään henkilökohtaiseksi ja taiteelliseksi todistukseksi taudin ja ihmisen haavoittuvuuden kokemuksesta. Tämä itseoportrait on kiehtova esimerkki siitä, kuinka Munch yhdisti hänen henkilökohtaisen elämänsä laajemmalla sosiaalis -positiivisella kontekstillä.
Munch, symbolismin ja ekspressionismin edelläkävijä, käyttää tässä teoksessa paletti, joka heijastaa kipua ja itsetutkimusta, joka on ominaista hänen tyylilleen. Koostumus keskittyy sen hahmoon, jota ympäröi tumma tausta, joka näyttää kapseloivan 1918-1919 flunssapandemian tuottaman eristyksen tunne. Vaikka muita merkkejä ei näytetä maalauksessa, Munchin ylivoimainen läsnäolo riittää kommunikoimaan yksinäisyyttä ja kärsimystä taudin kokemukselle.
Värivalinta on erityisen merkittävä. Self -ohjurin ihon äänet ovat ristiriidassa synkän taustan kanssa korostaen kehon haurautta sairauden hetkessä. Vihreät ja harmaat hallitsevat työtä, joka voidaan tulkita viittaukseksi kalpeuteen ja fyysiseen kärsimykseen. Tämä värien käyttö yhdessä energisten viivojen ja määriteltyjen ääriviivojen kanssa vahvistaa kuvan emotionaalista kuormaa ja ehdottaa sisäistä taistelua, toistuvaa teemaa Munchin työssä.
Vaikutusten kannalta "itse -ohjaaja espanjalaisen flunssan jälkeen" vastaa Munchin etsintää ihmisen psykologian ja tappavan kuntoa. Hänen erottuva tyylinsä, joka yhdistää symbolismin elementit ekspressionistiseen esitykseen, vangitsee eksistentiaalisen ahdistuksen, jonka monet tunsivat tuhoisan Espanjan flunssa. Teos kutsuu heijastusta yksilöllisistä kärsimyksistä kollektiivisen onnettomuuden yhteydessä.
Munch, joka tunnetaan mestariteoksilla nimellä "Cry", jatkaa tutkimustaan tässä itse -ohjeellisessa ahdistuksessa, joka seurasi häntä koko elämänsä ajan, käyttämällä omaa imagoaan ajoneuvona ilmaistakseen yleisen kokemuksen. Tämän työn emotionaalinen vaikutus ei rajoitu sen luomiseen; Se resonoi ihmiskunnan nykyaikaisissa haasteissa pandemioita ja eksistentiaalisia kriisejä vastaan.
Lyhyesti sanottuna, "itse -ohjaaja espanjalaisen flunssan jälkeen" on enemmän kuin yksinkertainen esitys taiteilijasta, johon tauti vaikuttaa; Se on syvä heijastus elämän hauraudesta ja kunkin yksilön taistelusta kärsimyksen edessä. Munch onnistuu kapseloimaan tässä työssä menetyksen ja kaipauksen tunteen, joka ylittää ajan, ja siitä tulee visuaalinen meditaatio ihmisen suhteesta hänen kuolleisuuteensa ja hänen olemassaolonsa tilanteeseen. Vaikka teos, vaikka henkilökohtainen, kutsuu katsojia pohtimaan omaa todellisuuttaan maailmassa, joka näyttää usein uppoutuneena autioksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.