Kuvaus
Vuoden 1854 itsevalikoimassa Edgar Degas tarjoaa meille oman olemuksensa itsetutkimuksen käyttämällä värivalikoimaa, joka heijastaa sekä hänen teknistä mestaruuttaan että hänen erityistä maailmaa. Tämä työ, joka on uransa ratkaisevalla hetkellä, esitetään todistuksena taiteilijan etsinnästä sekä henkilökohtaisen identiteetin että impressionistisen tyylin tutkimisesta, joka määrittelee sen myöhempinä vuosina.
Itseportriin koostumus on huomattavan intiimi. Degas kuvaa itseään keskimmäisestä vartalosta ilmaisulla, joka sekoittaa vakavuuden hienovaraiseen itsetutkimukseen. Valo vaikuttaa dramaattisesti sen kasvoihin, määrittelemällä sen piirteet ja korostaen sen katseensa, mikä näyttää vangitsevan hetken heijastuksen. Tämä Chiaroscuron käyttö on ominaista Degasin tyylille, joka, vaikka se liittyy usein impressionismin valoisuuteen, oli myös syvä käsitys valosta ja varjosta, jota täällä sovelletaan mestarillisesti.
Teoksen tausta, vaikkakin suhteellisen neutraali, auttaa keskittymään taiteilijan lukuun. Samanaikaisesti liikkeen kärki voidaan havaita sen sijoittamisessa, mikä herättää monissa hänen seuraavissa teoksissaan, etenkin niissä, jotka kuvaavat tanssijoita ja Pariisin jokapäiväistä elämää. Rauharahaston valinta antaa katsojalle mahdollisuuden keskittyä Degasin ilmaisuun ja runkoon säilyttäen läheisyyden ja haavoittuvuuden tunteen.
Valitut värit ovat maapallon paletti, pääosin ruskeat, mustat ja keltaiset sävyt, jotka antavat melkein kuvallisen laadun, ristiriidassa eräiden elävimpien ja eteeristen teosten kanssa, jotka kuvaavat heidän työtä myöhemmin. Tätä värimenetelmää voidaan pitää taiteellisessa tyylissä siirtymisenä, kuten se koettiin valon ja värin kanssa impressionistisemmissa termeissä.
Degasia muistetaan paitsi maalarina, myös innovatiivisena kakun käytössä ja liikkuvan muodon sieppaamisessa. Hänen kykynsä antaa elämää ihmishahmoille on tuntuvaa tässä itseohjauksessa, jossa asento, pään kallistus ja tunteiden sieppaaminen heijastavat heidän syviä tutkimuksiaan kuvassa.
Tämä itseoportraiti toimii monin tavoin siltana kohti tyyliä, jonka Degas kehittyy seuraavina vuosina. Vaikka hänen nuoruutensa akademistinen vaikutus edelleen tuntee, on selvää, että evoluutiosta oli tarkoitus. Peilimuotokuvan hiljainen voimakkaus kantaa mukanaan itsetutkimuksen historiaa ja taiteilijaa, joka valmistautuu jättämään pysyvän jälkensä taidemaailmaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että vuoden 1854 itseohjaus on selkeä heijastus paitsi Edgar Degasin tekniikan ja tyylin, myös hänen sisäisten huolenaiheidensa. Tämä työ kapseloi taiteilijan matkan, joka siirtyy tavanomaisesta esityksestä henkilökohtaisempaan ja emotionaaliseen tulkintaan, tulemisen kynnyksellä mestari impressionismi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.