Idean visuaalinen synteesi: "Guerra" - 1914


Koko (cm): 50x60
Hinta:
Myyntihinta£174 GBP

Kuvaus

Vuonna 1914 valmistettu maalaus "Idean visuaalinen synteesi": 'Sota' ", joka on valmistettu vuonna 1914, edustaa yhtä futuristisen liikkeen huippukokouksia, joiden puomia tuotettiin Italiassa 1900 -luvun ensimmäisinä vuosikymmeninä. Severini, tämän liikkeen erinomainen eksponentti, etsii aikansa Eurooppaa on erityisen merkityksellinen.

Koostumuksen suhteen Severini käyttää rohkeaa abstraktion ja pirstoutumisen käyttöä, futurismin erottuvia ominaisuuksia. Työ on diagonaalisten linjojen ja geometristen muotojen käyttöönotto, jotka on kietoutunut liikkumisen ja rytmin tunteen luomiseksi. Nämä koostumusvaalit eivät vain heijasta sodan välitöntä väkivaltaa, vaan niitä voidaan tulkita myös sodan konflikteihin liittyvän sekaannuksen ja kaaoksen visuaalisena esityksenä. Muotojen ja epäsymmetrisen asennuksen rinnalla katsoja tuntee olevansa mukana kertomuksessa, joka herättää sekä tuhoamisen että muutoksen, jota sota voi tarkoittaa.

Työn vallitsevat värit ovat tummat ja kauheat, mikä merkitsee kontrastin joidenkin punaisten ja keltaisten kosketusten kanssa, jotka viittaavat räjähdyksiin tai liekkeihin, elementteihin, jotka herättävät taistelun kiihkeyttä. Tämä paletti ei vain määritä dramaattista ja synkistä sävyä, vaan se on myös asetettu kuvalliseen perinteeseen, joka käyttää väriä emotionaalisena ajoneuvona. Siten punainen ei liity vain vaaraan, vaan se voidaan tulkita myös sodan vuotavan veren metaforana, mikä tehostaa kiireellisyyden tunnetta ja konfliktin väistämättömyyttä.

Maalauksessa ei ole selkeästi määriteltyjä ihmishahmoja, jotka voidaan tulkita sen tarkoituksellisena päätöksenä edustaa sotaa, ei uhrien kautta, vaan sen seurausten kautta. Ihmisten kärsimyksen yleensä ilmentävien hahmojen puute voi viitata yksilön dehumanisointiin konfliktin yhteydessä, jossa massat ja koneet yleensä korvaavat ihmiset. Tämä radikaali lähestymistapa korostaa paitsi liikkeen futuristista visiota, myös implisiittistä kritiikkiä yhteiskunnan tilasta ja sen taipumuksesta väkivaltaiseen konfliktiin.

Severinin teos asetetaan laajempaan nykytaiteen yhteyteen, jossa futurismi kilpailee muita avant -garde -virtauksia. Kuten taiteilijoiden, kuten Umberto Boccionin tai jopa nykyaikaisten, kuten Pablo Picasso, luomuksissa havaitaan kiinnostusta edustaa aistien kokemusta nykyaikaisuudesta ja sen luontaisesti kaoottisista luonteesta. Vaikka Severini hyväksyy tässä työssä päättäväisesti abstraktina lähestymistavan, sen kiinnostus väkivallan edustamiseen ja valitukseen samasta resonoivasta kriiseistä, joita Eurooppa oli läpi aikanaan.

"Idean visuaalinen synteesi: 'Sota'" Futurismin ydin ei ole vain teos, vaan siitä tulee myös kommentti ihmisen tilasta konfliktin aikana. Severini onnistuu luomaan työn, joka ylittää sen välittömän kontekstin, kutsuen katsojaa pohtimaan sodan tuhoisia vaikutuksia, yksilöllisyyden menetystä ja yhteiskunnan muutosta väkivallan paineen alaisena. Siksi tämä työ on vahvistettu tärkeäksi taiteelliseksi todistukseksi, joka resonoi voimakkaasti vielä tänään, muistuttaen meitä rauhan hauraudesta ja ihmisen kokemuksen monimutkaisuudesta.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu