Kuvaus
Ivan Aivazovskyn "Stormy Sea" -elokuvassa "Wyteys", joudumme siihen mestari Venäläinen, joka tunnetaan ylevästä merenkulun esityksistä. Teos upottaa meidät heti dramaattisessa jaksossa luonnon säälimättömästä voimasta, josta tulee kankaan ehdoton päähenkilö.
Maalauksen koostumus erottuu sen dynaamisuudesta ja ikuisen liikkeen tunteesta. Näkymä keskittyy osittain puuttuvaan purjeveneeseen raivoavan meren Titanic -aaltojen välillä. Kulmaisesti kaltevat mastot ja revittyjä kynttilöitä viittaavat siihen, että vene on elementtien armoilla ilman toivoa näkyvästä pelastuksesta. Aallot kuohuviini -harjanteillaan vaikuttavat melkein tuntolaisilta, yksityiskohtaisen harjatyön tuloksena, joka antaa elämän myrskyiselle vedelle.
Värin käyttö on elintärkeää tässä työssä ja heijastaa Aivazovskyn hallintaa sävyjen ja varjojen levittämisessä. Kylmänvärinen paletti, pääosin sininen ja harmaa, ylitetään valonpurskeilla, joiden alkuperä näyttää olevan ohi kulkeva aurinko, joka vilkkuu kaikkialla läsnä olevien ja pahaenteisten pilvien kautta. Näillä valoilla ja varjoilla on pääoman rooli kohtauksen dramaattisen jännityksen korostamisessa, mikä viittaa katsojalle toivon ja toivottomuuden kaksinaisuutta, joka on toistuva piirre maalarin teoksissa.
Huolimatta selvästi erotettavissa olevien ihmishahmojen puuttumisesta maalauksessa, tummat muodot, jotka voivat olla miehistö osittain vilkaisemaan, lisäävät ihmisen kertomuksen tasoa eeppiseen taisteluun merta vastaan. Tämä ihmisen läsnäolon vihje korostaa edelleen ihmisen haavoittuvuutta ja pienuutta luontoa vastaan.
Aivazovsky oli maalari, johon syvästi vaikutti romantiikka, taiteellinen liike, joka kunnioitti luontoa ylevänä ja hallitsemattomana voimana. Tämä asiayhteys on välttämätöntä "Spaimweckin myrskyisen meren" tarjoaman visuaalisen ekstaasin ymmärtämiseksi. Kuten muissa hänen kuuluisissa teoksissaan, kuten "Yhdeksäs ola" tai "Mustanmeren myrskyt", maalari yhdistää poikkeuksellisen silmän yksityiskohdille erittäin tuntuvan ilmaisun ihmisen tunteista.
Aivazovskin teoksen merkittävä ominaisuus on sen kyky vangita meren fyysisen todellisuuden lisäksi myös sen metafyysinen olemus. Meri ei ole vain vettä ja aaltoja Aivazovskylle; Se on myös tulemisen ja epävarmuuden inkarnaatio, taistelukentät, joissa luonto ja ihmisen henki kohtaavat oikeudenmukaisen eriarvoisuuden.
Ivan Aivazovsky loi yli 6000 maalausta koko elämänsä ajan, ja suurin osa niistä on omistettu merikohtauksille. Feodosiassa, Krimissä syntynyt, vuonna 1817 Aivazovsky erottui nopeasti kyvystään kuvata meri kaikilla puolillaan, Cristalline Calm -tapahtumasta myrskyn linnoittamattomaan raivoon. "Myrskyisen meren hylky" on upea todistus sen kykynsä toistaa visuaalisesti ne hetket, joissa luonto paljastaa sen kovimman ja majesteettisen puolen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "myrskyisen meren hylky" ei ole vain loistava näyttely Ivan Aivazovskyn teknisestä alueesta, vaan myös syvä visuaalinen meditaatio ihmisen impotenssista luonnon hallitsemattomalla majesteettilla. Se on teos, jota ei vain havaittu, vaan sitä on kokenut, mikä herättää katsojalla väistämätöntä heijastusta ihmisen hallinnan rajoista ja luonnollisen kosmoksen ikuisuudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.