Höyryveturi maisema - 1909


Koko (cm): 60x45
Hinta:
Myyntihinta£162 GBP

Kuvaus

Vuonna 1909 valmistettu Wassily Kandinskyn "maisema höyryveturin kanssa" sijaitsee Venäjän maalarin kehityksen ratkaisevalla ajanjaksolla, josta tulee abstraktin taiteen ja väriteorian keskeinen hahmo. Tässä kappaleessa Kandinsky tarjoaa meille unenomaisen maiseman, joka viittaa figuratiiviseen esitykseen, avaa oven todellisuuden abstraktimpaan tulkintaan.

Koostumukselle "höyryveturien maisema" on ominaista tasapainoinen fuusio nesteiden muotojen ja elinvoimaisten värien paletin välillä, jotka resonoivat melkein musiikillisella energialla. Höyryveturi, joka on hänen läsnäolollaan, sijaitsee työn keskellä ja toimii nykyaikaisuuden ja edistymisen symbolina, elementteinä, jotka pakkomielle Kandinskyn hänen uransa tässä vaiheessa. Ympäröimä aaltoilevat kukkulat ja taivas, jossa sininen ja keltainen kokoontuvat dynaamiseen valintaikkunaan.

Kandinsky käytti erilaisia ​​geometrisiä linjoja ja muotoja maiseman rakentamiseen. Veturin esitys on korkea tyylitysaste; Se ei ole vain uskollinen lisääntyminen, vaan lähestymistapa, joka ehdottaa liikettä ja elinvoimaa. Pehmeiden muotojen ja väriatomien pilvet näyttävät liikkuvan samalla energialla kuin juna, yhdistämällä kaikki elementit visuaaliseen tanssiin. Näiden elementtien välinen vuorovaikutus muuttaa teoksen vaikutelmien kaleidoskooppiksi, jossa hetken tunne vangitaan värin värähtelyn ja muodon olemuksen kautta.

Merkittävä osa tätä maalausta on tapa, jolla Kandinsky luottaa henkilökohtaiseen kokemukseensa. Junien vaikutus ja rautatien laajentuminen Euroopassa yhdeksästoista lopulla ja kahden vuoden alkupuolella kaikki sen ilmenemismuodot. Erityisesti tätä työtä voidaan pitää meditaationa ihmisen, koneen ja luonnon välisestä suhteesta, toistuva teema sen luovassa ruumiissa.

Vaikka ihmishahmo näyttää olevan poissa, juna ja sen maisemaympäristö onnistuvat kommunikoimaan liikkumisen ja yhteyden tunteen, ikään kuin Kandinsky ehdottaisivat, että ihmiskunta itse liikkuu näissä koneissa, jotka muuttavat ja merkitsevät maisemamme. Hahmojen puuttuminen korostaa yksinäisyyttä ja samalla modernin kokemuksen universaalisuutta, mikä viittaa introspektiiviseen meditaatioon kuin sosiaalisen levottomuuden hetken.

"Höyryveturin maisema" on pohjimmiltaan silta kuviollisen ja abstraktin välillä, joka odottaa Kandinskyn tulevia taiteellisen kielen tutkimuksia, jotka johtaisivat puhtaan henkisyyteen abstraktiossa. Tämä työ kehottaa meitä monien merkityskerroksissaan pohtimaan taiteen roolia keinona vangita ihmisen kokemuksen elinvoimaa maailmassa jatkuvassa muutoksessa.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu