Kuvaus
Michiel Jansz Van Miereveldin Horace Vere -maalaus, Tilburyn paroni Vere on taideteos, joka erottuu sen taiteellisesta tyylistä ja sävellyksestään. Teos osoittaa, että Horace Vere, erinomainen 17. vuosisadan englantilainen armeija, itselleen vaikuttavalla ja turvallisella hallussapidossa. Veren luku on maalauksen keskipiste, jota ympäröi maisema, joka näyttää kehystävän sen hahmoa ja korostavan sen merkitystä.
Maalauksen taiteellinen tyyli on tyypillinen hollantilaiselle barokille, kiinnittäen huolellista yksityiskohtia ja chiaroscuro -ammattitaitoista käyttöä syvyyden ja äänenvoimakkuuden tunteen luomiseen. Vere -luku on edustettuna suurella tarkkuudella, ja sen yhtenäisellä yksityiskohdilla ja huolellisesti rajatulla aseistuksella. Taiteilija käyttää myös rajoitettua värivalikoimaa, kauheita ja tummia sävyjä, jotka luovat synkän ja karkean ilmapiirin.
Maalauksen takana oleva tarina on yhtä kiehtova. Horace Vere oli englantilainen armeijan komentaja, joka taisteli kahdeksankymmenenluvun sodassa Alankomaissa ja kolmenkymmenen vuoden sodassa Saksassa. Vere tilasi maalauksen muistaakseen voitonsa La Roche-en-Ardennen taistelussa vuonna 1634. Työn suoritti Michiel Jansz Van Miereveld, erinomainen hollantilainen muotokuvalainen, joka työskenteli Englannin Estuardon tuomioistuimessa.
Huolimatta historiallisesta ja taiteellisesta merkityksestään, Horace Vere -maalauksesta, Tilburyn paroni vere on suhteellisen vähän tiedossa. Sen kauneus ja voimakas sotilas sankarin muotokuva tekevät siitä kuitenkin taideteoksen, joka kannattaa tietää ja arvostaa.