Kuvaus
James McNeill Whistler, yksi suurista mestarit Yhdeksännentoista vuosisadan lopusta lähtien se tarjoaa meille introspektiivisen ja viitteellisen työn "Alankomaiden rannikon edessä" vuonna 1887 (Alankomaiden rannikon ulkopuolella, 1887). Tarkkaillessaan tätä maalausta katsoja kuljetetaan heti sumuiseen ja melankoliseen ilmapiiriin, joka on ominaista suurelle osalle Whistlerin työstä. Se on todistus sen kyvystä kaapata kohtauksen lisäksi myös sensaatio, lyhytaikainen mieliala.
"Hollannin rannikon edessä" esittelee merinäköala, joka on samanaikaisesti selkeä ja hämärtynyt, kaksitahoinen, joka osoittaa Whistlerin teknisen alueen. Meri ja taivas sulavat pehmeän paletin ja sammuttivat sävyjä, jotka menevät harmahtavan sinisestä tummanruskeaan, mikä luo melkein huomaamattoman siirtymisen, joka antaa teokselle amplitudin ja rauhallisuuden tunne. Maalauksessa ei ole näkyviä hahmoja, jotka korostavat yksinäisyyttä ja eristystä, kaksi toistuvaa teemaa taiteilijan teoksessa.
Whistler, joka tunnetaan keskittymisestä 'tonalismiin', tekniikkaan, joka etsii värien ja sävyjen harmoniaa, esittelee täällä mestarillisesti tasapainoisen sävellyksen. Dramaattisten vastakohtien käytön sijasta Whistler valitsee kromaattisen maltillisuuden, joka viittaa meren laajuuteen ja rauhallisuuteen aamunkoitteessa tai auringonlaskun aikaan. Vaakaviivat hallitsevat koostumusta kaukaisesta horisontista veden hienoihin aaltoihin, ohjaten tarkkailijan katseita ja korostaen kuvatun tilan äärettömyyttä.
Whistlerin tekniikka, joka on huomattava hänen pehmeydestään ja yksityiskohdastaan, joka on saavutettu herkän siveltimen avulla, antaa teokselle melkein eteerisen laadun. Tämä lähestymistapa heijastaa sen taiteellista filosofiaa, jossa kauneus on hienovaraisuus ja kyky ehdottaa sen sijaan, että määritellään.
Vaikka työ ei sisällä fyysisiä hahmoja, todellisen näkyvyyden on itse luonto, joka on kapseloitu visioon, joka, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, paljastaa emotionaalisen syvyyden ja vertaansa vailla olevan teknisen hallinnan. Merivettä, joka muissa koostumuksissa voi tuntua levottomalta tai turbulenttiselta, tässä on melkein staattinen, ja se on sieppaamalla hiljaisuuden hetken, joka kutsuu mietiskelyä.
On mielenkiintoista kontekstuaalista "Alankomaiden rannikon edessä" Whistlerin etenemissuunnassa, taiteilijalla, joka vietti suuren osan elämästään Euroopan ja Amerikan välillä ja jolle orientalismi ja esteettinen vaikuttivat syvästi. Tämä vaikutus ilmenee sen tietoisessa negatiivisen tilan käytössä ja sen ennakkoluulossa epäsymmetristen koostumuksien suhteen, piirteisiin, joita tässä työssä havaitaan selvästi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Alankomaiden rannikon edessä" on pala, joka ylittää merenkulun maiseman yksinkertaisen esityksen; Se on luonnon ja ajan meditaatio, teos, joka heijastaa Whistlerin ainutlaatuista näkemystä. Se on täydellinen esimerkki siitä, kuinka ilmeinen yksinkertaisuus voi piilottaa syvän monimutkaisuuden ja sisältävän tunteen, kutsuen katsojaa uppoutumaan esteettiseen kokemukseen rauhallisesta ja pohdinnasta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.