Kuvaus
Paul Cézannen "Eremita - Pontoise" -maalaus, joka on luotu vuonna 1874, on kiehtova esimerkki taiteilijan kuvakielen kehityksestä, jolloin hän alkoi etääntyä naturalismin yleissopimuksista etsimään uutta ymmärrystapaa maalaus. Tässä työssä Cézanne on uppoutunut esittämään luonnollisen ympäristön, joka puolestaan on kyllästetty syvällä henkisyydellä ja pohdinnassa.
Koostumus keskittyy soolo -eremitaan, joka näyttää asuttavan itsehavainto- ja yksinäisyystilaa. Luku sijaitsee maiseman yhteydessä, joka aukeaa huomattavan selkeyden ja rakenteen kanssa. Cézanne käyttää melkein matemaattista tasapainoa kankaalla olevien elementtien järjestelyssä, jolloin katsoja tuntee vetävän työn keskelle linjojen ja muotojen pelin kautta. Maalauksen vasemmalla puolella nouseva puu ei toimi vain visuaalisena ankkurina, vaan myös toimii symbolina maallisen ja henkisen, toistuvan teeman välisen yhteyden välillä.
"Eremita - pontoise" -sovelluksessa käytetyt värit ovat ominaista Cézannian palettille: Ocher, vihreä ja sininen on kietoutunut hienovaraiseen harmoniaan, joka ohjaa katsojan katseen. Harjaryhmät, vaikka ne ovat näkyviä, ovat niin huolellisesti nivellettyjä, että ne tuottavat syvyyden ja äänenvoimakkuuden tunteen. Cézanne, jolla on erottuva tyyli, siirtyy pois tasaisesta esityksestä ja värin käytöstä pelkkänä koristeena. Sen sijaan se on kiinnostunut siitä, kuinka väri voi määritellä muodot ja luoda avaruuden tunne, mikä käy ilmi puiden ja maaperän mallinnettaessa.
On mielenkiintoista huomata, että Eremita, vaikka se on teoksen painopiste, on enemmän symbolinen esitys kuin narratiivisesti selkeä luku. Heillä ei ole omistettu ominaisuuksia, jotka yksilöivät tai tunnistavat sen, mikä kutsuu mietiskelyä ja antaa katsojille mahdollisuuden projisoida oman tulkintansa kuvassa. Tämä lähestymistapa, jossa yksilö on melkein osa maisemaa kuin aihetta, joka sinänsä, vahvistaa ajatusta luonnon turvapaikka- ja meditaatiotilasta.
Tänä aikana Cézanne työskenteli Pontoisessa, paikassa, josta tuli hänen taiteellinen turvapaikka ja jossa hän alkoi tutkia abstraktimpia ja vähemmän tavanomaisia tulostusmuotoja. Cézannen läheisyys luonnon kanssa on täällä tuntuvaa, korostaen hänen kiinnostustaan ihmisen ja ympäristön väliseen suhteeseen. Aihe, joka läpäisee hänen koko työnsä. Kun katsoja pohtii "Eremita - Pontoise", hän tuntee olevansa uppoutunut läheiseen vuoropuheluun luonnon kanssa ja ihmisen olemassaolon olemuksen etsimiseen.
Teos, kuten monet Cézanne's, voidaan pitää post -impressionistisen liikkeen edeltäjänä, jossa taiteilijan subjektiivisuus alkaa olla merkitystä. "Eremita - Pontoise" taiteilijan lähestymistapa muodossa, väri ja rakenne ilmoittaa sen tulevasta vaikutuksesta kubismiin ja nykyaikaisuuteen. Tässä mielessä Cézanne ei vain maalannut maisemaa, vaan loi myös tilan heijastukseen elämään ja luontoon, joka pysyy ajankohtaisena nykyajan katsojalle. Sen kyvystä yhdistää konkreettinen maailma henkiseen maailmaan tulee sen taiteellisen perinnön pylväs.
Yhteenvetona voidaan todeta itsensä sisätiloihin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.