Kuvaus
"Hedelmät ja kahvila" (1898, 73x60 cm) on ranskalainen maalari Henri Matissen varhainen teos, jonka vaikutus nykyaikaiseen taiteeseen on kiistaton. Tämä öljymaalaus vangitsee kuolleen luonnon, genren, jonka Matisse turvautui usein uransa tähän vaiheeseen. Työssä ei ole ihmishahmoja, vaan arjen esineiden huolellinen sijoitus: hedelmät ja kahvinkeitin, joka on järjestetty pintaan, joka ehdottaa pöytää.
Koostumustutkimus "Hedelmä- ja kahvikolmissa" paljastaa huolellisen organisaation. Vaikka Matisse ei ollut vielä täysin omaksunut fauvismia, tarkkuus ja tasapaino esineiden sijoittamisessa on huomattavaa. Elementit on järjestetty tavalla, joka ohjaa katsojan katseen koostumuksen läpi. Linjojen leikkaus kahvinkeitin pohjan ja hedelmien reunojen välillä luo nesteen visuaalisen reitin.
Värin käyttö tässä maalauksessa on mainitsemisen arvoinen näkökohta. Matisse, joka on kuuluisa lihavoidusta värin käytöstä seuraavina vuosina, tässä on jo huomattava intuitio kontrastin ja sävyn suhteen. Lämpimät äänet ovat vallitsevia hedelmissä, appelsiinien ja elinvoimaisten keltaisten kanssa, jotka ovat ristiriidassa kahvinkeittimen tumman ja juhlallisen pinnan kanssa, mikä vaikuttaa melkein monoliittiselta sen läsnä ollessa. Tämä kromaattinen jännitys esittelee taiteilijan tulevia kromaattisia tutkimuksia.
Valon hoito ansaitsee myös huomion; Vaikka se ei ole Matissen valaistu kuva, on olemassa herkkä varjojen ja refleksien modulaatio, joka vihjaa ulkoiseen, mahdollisesti luonnolliseen valonlähteeseen, joka antaa esineille tunto- ja realistisen laadun.
Tekniikan kannalta "hedelmät ja kahvila" osoittaa hallittua harjaa ja tasaisen värin levittämisen, ominaisuudet, jotka Matisse kehittyy kohti ilmeisempiä ja kiihkeää tekniikkaa fauvista-vaiheessaan. Lomakkeiden yksinkertaistamista ja tietty liiallisten yksityiskohtien hylkääminen voidaan kuitenkin havaita tässä varhaisessa työssä osoittaen kohti suurempaa abstraktiota.
Verrattuna muihin Matissen teoksiin, tämä maalaus erottuu sen ilmeisestä rauhallisuudesta ja raittiudesta. Myöhemmissä teoksissa, kuten "tanssi" tai "elämisen ilo", värin ja muodon käytöstä tulee radikaalisempaa ja emotionaalista. "Hedelmät ja kahvipot" tarjoaa sitten ikkunan a mestari Se oli löytön ja taiteellisen kehityksen prosessissa.
Tämän työn sijoittamiseksi kontekstiin on hyödyllistä harkita ajan taiteellista kontekstia. Vuonna 1898 symbolismi ja post -impressionismi olivat huipullaan, ja Matisse kokosi ja imeytyivät hänen aikalaistensa vaikutteita, löytäen silti oman erottuvan äänensä, joka lopulta määrittelee nykyaikaisen taiteen kulun.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "hedelmät ja kahvipotti" on tärkeä kappale Henri Matissen ensimmäisten kokeiden ja kehityksen ymmärtämiseksi. Se edustaa alkuperäistä tutkimustilaa, joka, vaikka siinä ei vielä ole fauvismin voimakkuutta, vihjaavat jo työnsä ottavaa vallankumouksellista suuntaa. Se on meditaatio jokapäiväisestä elämästä, joka on koristeltu orastavan nerouden lupauksella, teoksella, joka kutsuu mietiskelyä ja yksityiskohtaista tutkimusta.