Kuvaus
Ferdinand Hodler, yksi Sveitsin symbolismin merkittävimmistä hahmoista, jätti pysyvän tuotemerkin taiteen historiaan ainutlaatuisella kyvyllä yhdistää useita tyylejä ja filosofisia käsitteitä teoksiinsa. Maalaus "Hahmojen tutkimus - 1906" (merkkitutkimus - 1906) on ylevä esimerkki hänen syvästä kiinnostuksestaan ihmishahmon esittämiseen ja hänen jatkuvan sisäisen totuuden etsimiseen.
Tarkkaillessamme tätä työtä löydämme heti pysyvän miesten hahmon, jonka asento ja ilmaisu viittaavat syvään itsetutkimukseen. Puoli-alasti mies esitetään toisin kuin yksinkertaistettu ja sumuinen tausta, joka ei häiritse päähenkilöä ja keskittää kaikki huomion häneen. Taustan yksinkertaisuus on merkittävä, koska se antaa hahmon anatomisille ja emotionaalisille yksityiskohdille korostaa selkeämmin. Tämä tekniikka on Hodlerin ominaisuus, joka valitsi usein vähimmäismahdollisuudet korostaakseen sen aiheiden emotionaalista draamaa.
Hodler käyttää pehmeitä ja kauheita värejä, pääosin vaaleita ihon sävyjä, jotka ovat ristiriidassa hienovaraisten varjojen alueilla ihmiskehon lihaksen parantamiseksi. Värivalinta ei ole arvokas, vaan vahvistaa ihmisen luonnollista ja haavoittuvuutta. "Merkkitutkimuksessa - 1906" voimme tarkkailla valojen ja varjojen peliä, jossa kukin harjapuhallus lisää kuvan syvyyden ja realismin kerroksen.
Teoksen koostumus keskittyy ainutlaatuiseen hahmoon, joka vie tilaa hallitsevalla, mutta tasapainoisella tavalla. Ei ole tarpeellisia elementtejä, jotka häiritsevät katsojaa; Absoluuttinen painotus on ihmisen kohdalla. Hahmo sijaitsee kolmen neljänneksen asennossa, päätä on hieman kallistettu sivulle, mikä viittaa mietiskelyyn tai ehkä melankoliaan. Tämä asema ja ilmaisu heijastavat intiimiä ja henkilökohtaista hetkeä, kutsuen katsojaa punnitsemaan ihmisen tilan ja yksilöllisen itsetutkimuksen.
On tärkeää huomata, että hänen aikansa filosofia ja tiede vaikuttivat Ferdinand Hodleriin syvästi. Hänen teoksensa heijastavat usein kiinnostusta psykologiaan, anatomiaan ja henkisyyteen. Hodler näki symmetrian ja toiston taiteen ja luonnon perustavanlaatuisina periaatteina, ja vaikka tässä erityisessä teoksessa symmetria ei ole niin ilmeinen, kohteen singulaarisuus välittää edelleen luontaisen harmonian.
"Hahmotutkimus - 1906" on ilmoittautunut laajempaan kontekstiin Hodlerin tuotannossa, jossa ihmishahmo ja sen emotionaalinen ilmaisu ovat toistuvia teemoja. Muut saman ajanjakson teokset osoittavat samanlaista huolta ihmisen tilasta ja henkisyydestä. Näiden teosten joukossa ovat "Yö" (1890) ja "El Día" (1900), joissa Hodler tutkii elämäkysymyksiä, kuolemaa ja uusimista visuaalisella kielellä, joka yhdistää symbolismin ja realismin.
"Hahmotutkimuksen - 1906" yksinäinen luku ei edusta vain teknistä ja anatomista tutkimusta, vaan myös ihmisen sielun tutkimista. Ferdinand Hodler antaa meille harjansa kautta introspektiivisen ilmeen, jossa elementtien yksinkertaisuus korostaa ihmisen tilan monimutkaisuutta. Tästä teoksesta, kuten monista muusta sen kirjoittamisesta, tulee peili, joka kutsuu meitä pohtimaan omaa olemassaoloamme ja tunteita, jotka määrittelevät meidät.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.