Kuvaus
Vuoden 1891 "Gondoleros" -teoksessa Childe Hassam vangitsee Venetsian elinvoimaisen ja romanttisen olemuksen tyylin kautta, joka toivottaa tervetulleeksi sekä impressionismin perinteitä että valon ja värin tutkimista. Tämä maalaus on heijastus Hassamin visuaalisesta kielestä, joka, vaikka Amerikan kotoisin oleva, löytyi eurooppalaisista maisemista loputtoman inspiraation lähteen. Koostumus on järjestetty kahden gondolerin ympärille, jotka purjehtivat melkein rauhallisessa liikkeessä venetsialaisen kanavan rauhallisten vesien läpi ja ilmentävät yhden maailman ikonimmista kaupungeista.
Ensimmäinen näkökohta, joka korostaa tässä työssä, on sen tasapainoinen koostumus. Gondolerosten hahmo, joka on pukeutunut ominaiseen raidalliseen royaan. Tämä perspektiivin käyttö ei vain anna syvyyttä teokselle, vaan muodostaa myös läheisen yhteyden katsojan ja kohtauksen välillä. Hassamin koostumusrakenne, lähestymistavan diagonaaliin ja elementtien sijoittamiseen, paljastaa sen hallitsemisen kuvatilan käytöstä.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli "gondolerosissa". Syvä sininen ja vihreä elinvoimainen vuoropuhelu veden pinnalla avautuvien lämpimien auringonvalon refleksien kanssa. Hassam käyttää löysää tekniikkaa, joka ehdottaa enemmän kuin kuvaa, kaikuen impressionistista periaatetta hetken ilmakehän sieppaamiseksi. Nopean ja usein näkyvien siveltimien levitys välittää sekä liikkuvan veden olemuksen että venetsialaisen maiseman ympäröivän kirkkauden. Tätä rikas ja ilmeikäs paletti täydentää varjo -alueet, jotka tarjoavat dramaattisen vastapainon, mikä tehostaa kolmen ulottuvuuden tunnetta.
"Gondolerosin" merkit ovat enemmän kuin yksinkertaisia lukuja; Ne edustavat venetsialaista perinnettä, elämäntapaa, joka on kestänyt vuosisatojen ajan. Gondolerosin läsnäolo lisää kertomuksen, joka rikastuttaa työtä, mikä tekee siitä viestin ihmisen ja sen ympäristön välisestä yhteydestä. Hassam hallitsee hiljaisen ja keskittyneen katseensa kautta, että katsoja heijastaa elämän rauhallisuutta tässä majesteettisessa kelluvassa kaupungissa.
Vaikka "Gondoleros" ei ole yksi Hassamin kommentoidimmista teoksista, sen merkitys on siinä, kuinka 1800 -luvun lopun amerikkalaisen impressionismin etiikka, jossa subjektiivista havaintoa ja ohimenevien hetkien kaappaamista paransivat. Hänen ympäristönsä vaikutti myös hänen ympäristönsä, ja Venetsiassa hän löysi luovan turvapaikan, joka innosti häntä tutkimaan uusia keinoja työhönsä.
Impressionismin yhteydessä "Gondoleros" jakaa visuaaliset ja temaattiset sukulaisuudet muiden nykytaiteilijoiden teoksiin, joita myös houkutteli Venetsian viehätysvoimaa, kuten Claude Monet ja hänen vesiesityksiä. Ainutlaatuinen Hassam -näkökulma ja lähestymistapa valoon ja varjoon yhdistettynä värikäsittelyyn sallivat sen tarjoamisen sekä erityisen että yleisen visuaalisen kokemuksen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Childe Hassamin "Gondoleros" on ikkuna kohti Venetsian loistoa, joka ilmenee syvän vuoropuhelun kautta värin, muodon ja kertomuksen välillä. Maalarin kyky yhdistää liike ja rauhallinen yhdessä kuvassa tarjoaa katsojalle mahdollisuuden uppoutua tämän tunnusmerkin jokapäiväisen elämän kauneuteen. Se on epäilemättä teos, joka ansaitsee sen, että sen tekninen hallitseminen ja sen kykynsä emotionaalista herättämistä koskevat kykynsä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.