Kuvaus
Katsushika Hokusai, Ukiyo-E: n keskeinen hahmo, seitsemännentoista vuosisadan jälkeen kukoistivan japanilaisen kaiverruksen genre, saavuttaa "Kanayan Fuji Tokaidissa sitä ympäröivät. Tämä vuonna 1834 päivätty työ on osa sarjaa, joka kopioi maiseman keskeisenä teemana, korostaen sekä luonnon majesteettia että ihmisen merkityksettömyyttä ennen hänen valtavia ominaisuuksiaan.
Fuji -vuori, kansallinen kuvake ja henkinen symboli, seisoo koostumuksessa hallitsevana elementtinä, joka on edustaa kaikessa suuruudessaan ja majesteettissaan. Sen kartiomainen ja melkein täydellinen muoto perustuu horisonttiin, joka käyttää strategista asemaa, joka ei vain houkuttele ulkonäköä, vaan myös herättää jatkuvuuden ja ikuisuuden tunteen. Hokusai on etuoikeutettu näkökulma - jossa fuji on esitetty tien alareunassa, joka palvelee - kutsuu mietiskelyä. Tämän säännöksen kautta Hokusai ei vain perusta vuoropuhelua maiseman ja matkustajan välille, vaan myös ehdottaa henkistä matkaa, jossa jokainen askel vuorelle on myös askel kohti itsevarmuutta.
Hokusaiin käyttämä väripaletti on toinen mainitsemisen arvoinen näkökohta. Sinisen ja valkoisen mestarillisella käytöllä jälkimmäinen kaikui Fuji -huippukokouksen peittäviä lumeja, kaunis kontrasti, joka korostaa maiseman rauhallisuutta. Värisovellus on huolellinen; Jokainen vivahte on suunniteltu aiheuttamaan emotionaalinen vastaus katsojalla. Vihertävässä vihreässä, joissa lehdet ja rakenteet ovat kietoutuneet joidenkin eleiden kanssa, havaitaan luonnon elinvoimainen elämä, joka on ristiriidassa vuoren mahtavan rauhallisuuden kanssa.
Tässä työssä ihmisen läsnäolo ilmenee hienovaraisena, mutta merkittävästi. Vaikka näkyviä yksittäisiä hahmoja ei näy, voit nähdä pieniä siluetteja, jotka viittaavat epämääräisesti matkustajien olemassaoloon matkan varrella, korostaen ihmisen ja luonnon välisen yhteyden käsitettä. Tämä lähestymistapa vahvistaa käsitettä japanilaisesta maisemasta, jossa ihminen on toinen elementti laajassa luonnollisessa kuvakudoksessa, ideologiassa, joka juurtuu syvästi shintoismiin ja buddhalaisuuteen, joka vaikuttaa Hokusai.
Lisäksi "Kanayan fuji Tokaidossa" paljastaa Hokusai -tyylin, joka oli edelläkävijä maiseman edustamisesta itsenäisenä taiteena. Hänen kykynsä vangita ympäristönsä olemus käyttämällä monimutkaisia tekniikoita leikkimiseen valolla ja varjolla tulee hänen työnsä merkki. Tämä maalaus ei vain resonoi esteettisen kauneuden kanssa, vaan heijastaa myös syvää luonnon kunnioittamista, mikä läpäisee monia hänen teoksiaan.
Teos osana sarjaa "sata näkymää vuorelle Fuji" on lisätty perinteeseen, joka osoitti uutta kiinnostusta tämän kansallisen symbolin esittämiseen, kun taas Hokusai on täydennetty tekniikat ja tyylit. Fujin vuoren Hokusai -käsitys Japanin maiseman ikuisena valppaina on muistutus ihmiskunnan ja sen ympäristön välisestä yhteydestä ja siitä, kuinka taide voi toimia siltana tämän suhteen tutkimiseksi ja ymmärtämiseksi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Kanaya Fuji Tokaidossa" ei ole vain todistus Hokusaiin teknisestä kyvystä ja taiteellisesta visiosta, vaan myös teoksesta, joka resonoi edelleen japanilaisen taiteen esteettisten ja filosofisten arvojen kanssa. Teos on edelleen japanilaisen maiseman ikuinen symboli ja kutsu ihmisen ja luonnon välisen ylevän tasapainon pohtimiseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.