Kuvaus
1502: n maalaus "Francesco María della Rovere" on merkittävä Giorgione, a mestari venetsialaisesta renessanssista. Tässä työssä Giorgione vangitsee Francesco María Della Roveren, aatelishenkilön, joka toimi Condototeroina ja jolla oli merkittävä rooli aikansa politiikassa tarjoamalla edustuksen, joka ylittää pelkän muotokuvan. Teos osoittaa hienovaraisen vuorovaikutuksen kuvatun hahmon ja ympäristön välillä, mikä paljastaa sekä ihmisen luonteen että hänen sosiaalisen asemansa rikkauden.
Työn koostumus on rauhallinen ja tasapainoinen. Della Rovere -hahmo sijaitsee etutasossa, aiheuttaen hänen läsnäolonsa hallitsevan kangasta. Pystysuorassa sijainti ja yritys ilme viittaavat luottamuksen ja pohdinnan sekoitukseen. Hänen vartaloaan pyöritetään hiukan, mikä lisää dynaamisuutta esitykseen, kun taas hänen katseluunsa luo suoran visuaalisen yhteyden katsojan kanssa lisäämällä teoksen läheisyyttä. Tämä vaikutus on ominaista ajan muotokuville, jotka etsivät emotionaalista yhteyttä katsojan ja aiheen välillä.
Giorgione käyttää lämminväristä palettia, pääosin kauheita sävyjä, jotka antavat vakavuuden ja realismin tunteen Della Roveren hahmolle. Brown- ja Ocher -vivahteet kuvattujen kontrastin vaatteissa tummimpien ja hajanaisimman taustan kanssa, jonka avulla kohde voi korostaa tehokkaasti. Valo pätee mestaruuteen, joka valaisee jalojen kasvoja ja käsiä, kun taas varjot putoavat varovasti, mallinnuttaen hänen hahmonsa naturalismilla, joka oli hänen aikansa epätavallinen.
Muotokuva ei rajoitu yksinkertaiseen fyysiseen esitykseen. Vaatteiden valinta, rikkaat ja koristeelliset, samoin kuin koristelun hienovaraiset yksityiskohdat osoittavat Della Roveren korkean tilan. Kangas, joka on melkein kosketuksellaan kirkkaudella, ehdottaa huolellista huomiota yksityiskohtiin, jota Giorgione hallitsi täydellisesti. Tällä on viesti voimasta ja aatelisesta, jota luku edustaa 16. vuosisadan venetsialaisen yhteiskunnan yhteydessä.
Vaikka Giorgio erottui maisemien ja uskonnollisten teosten luomisesta, "Francesco María della Roveren muotokuva" on hänen kyvynsä tasapainottaa muodollisia muotokuvia melkein runollisella lähestymistavalla kohteen psykologian esittämiseen. Tämä tyyli kaikuu hänen nykyajan Tizianon muihin teoksiin, jotka tutkivat myös muotokuvaa keinona vangita paitsi yksilön ulkoisen ulkonäön lisäksi myös yksilön ydin.
Vaikka tästä työstä ja sen kontekstista löytyy jopa enemmän kuin löydettäessä, Della Roveren muotokuva on merkittävä esimerkki venetsialaisesta muotokuvasta. Aika, jolloin yksilöllisyys sai näkyvyyttä, Giorgione sukeltaa syvästi mallinsa aitoun ja arvokkaaseen ilmaisuun tekemällä tästä maalauksesta perustavanlaatuisen teoksen, joka heijastaa sekä taiteilijan hallintaa että aikansa monimutkaisuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.