Kuvaus
Vuonna 1814 John Constable, yksi merkittävimmistä brittiläisimmistä maisemista, uskalsi kuolleen luonnon kentällä hänen työstään "Flores -lasialoissa". Konstable, joka liittyy usein Englannin maaseudun idealisoituun esitykseen, osoittaa tässä kappaleessa erinomaisen valon, tekstuurin ja muodon alueen, joka resonoi paitsi sen kiinnittymisen luontoon, myös sen kauneuden ja totuuden etsimisen kanssa.
Tämän työn koostumus keskittyy lasimaljakkoon, joka tukee huolellista kukkavalikoimaa, joka on tyylikkäästi järjestetty ympäristöön, joka, vaikka se on yksinkertainen, sallii kukien ja maljakon olevan kiistattomia päähenkilöitä. Lasin läpinäkyvyydestä tulee itse kangas, heijastaen ja taitaen valoa tavalla, joka herättää tuoreuden ja elinvoiman tunteen. Värivalikoima on rikas ja elinvoimainen, punaista, keltaista ja sinistä kosketuksia, jotka tarjoavat ilon ja täyteyden tunteen. Florecient -sävyt ovat ristiriidassa ympäröivän ympäristön kanssa, mikä lisää melkein veistoksellisen ulottuvuuden maalaukseen.
Tekniikan kannalta Constable osoittaa huomattavan tarkkuuden tekstuurien esittämisessä. Pehmeät kukka terälehdet ovat ristiriidassa lasin kiillotettujen pintojen kanssa, jolloin kangas on elämää taitavalla maalilla. Tämä valon käyttö paljastaa myös Constablen hallinnan selkeyden ja hämärtymisen käytössä syvyyden luomiseksi; Maljakon pinnalle putoavat hienovaraiset varjot tarjoavat realismin tunteen ja kolmen ulottuvuuden, joka on vähitellen kirjekuori.
Vaikka työ ei esiinny inhimillisiä tai animoituja hahmoja, huomio kukkiin herättää emotionaalisen yhteyden, rakkauden esityksen ja elämän haurauden. Konstable heijastaa luonteen nostamisperinnettä, Constable onnistuu infusoimaan teoksen läheisyyden tunteen, joka kutsuu mietiskelyä. Kukista, usein matkustajakauneuden symbolista, tulee ihailun kohde, korostavat väliaikaisen ja iankaikkisen taidetta.
Constable, joka tunnetaan pääasiassa maisemistaan, sisältyy taiteilijoiden pitkään perinteeseen, joka on tutkinut kuolleen luonteen keinona houkutella katsojaa heijastamaan kauneutta ja lyhytaikaisia. Tämä työ on vuoropuhelussa taiteilijoiden, kuten Jan Van Huysum ja muiden, työn kanssa mestarit 1800 -luvun kuolleesta luonteesta, mutta samalla se paljastaa sen erityisen kiinnostuksensa valoon ja ilmakehään, jotka olivat tyypillisempiä niiden keskittymiselle maisemointiin.
Yhdeksännentoista vuosisadan alun taiteen yhteydessä "Lasimaljakon kukkia" ei ole vain osoitus konstaabelin teknisistä kyvystä, vaan on myös todistus syntyvästä romantiikasta, joka yritti vangita ihmisen tunteita ja luonnon kauneutta . Tämän työn kautta Constable merkitsee siirtymistä urallaan tutkimalla luovuutensa uutta puolta, joka on kaukana hänen suurimmista maisemistaan, mutta on yhtä rikas merkityksestä ja tunneista. Tällä tavoin "Flowers in the Las -maljakko" pystytetään välttämättömäksi teokseksi, joka kutsuu katsojia tutkimaan taiteen luonnon, tekniikan ja emotionaalisuuden leikkausta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.