Kuvaus
Maria Blanchard, vuonna 1925 luotu teoksessa "Fillette Assise (Dans La Salle Aux Bans)", taiteilijan hallitseminen ja ainutlaatuisuus, joka historiallisesta tilanteestaan huolimatta onnistui korostamaan hänen henkilökohtaista ääntään ja lähestymistapaansa ilmenevän kubismin erottuvaksi. . Tämä maalaus, joka edustaa pankissa istuvaa tyttöä, on selkeä esimerkki Blanchardin kyvyistä vangitakseen aiheidensa olemuksen rikkaan värivalikoiman ja huolellisesti tasapainoisen koostumuksen kautta.
Keskushahmo, tyttö, koostuu yksinkertaistetuista geometrisistä muodoista, kubismin ominaispiirteistä, joka muuttaa kapiteetin melkein abstraktiksi luomukseksi. Tämä muodollinen hajoaminen ei vähennä luonteen lämpöä tai ihmiskuntaa; Sen sijaan saavutetaan emotionaalinen yhteys, joka resonoi värien ja muotojen välisen vuorovaikutuksen kautta. Hänen ruumiinsa, joka on järjestetty ainutlaatuiseen kulmaan, ehdottaa hiljaista syvyyttä ja kehottaa katsojaa pohtimaan muodon lisäksi myös hänen olemuksensa olemusta.
Värin käyttö "Fileette Assise" on erityisen merkittävä. Maalliset sävyt ja sinisen ja keltaisen vivahteet ovat harmonisesti kietoutuneita, luomalla ympäristön, joka herättää yksinkertaisuuden ja syvyyden samanaikaisesti. Tämä kromaattinen valinta, joka ei ole satunnaista, näyttää reagoivan haluun välittää nimenomainen kertomus. Kohtaukseen saapuva pehmeä valo korostaa lapsihahmon ääriviivat, kun taas varjot tarjoavat ulottuvuuden, joka antaa koostumukselle elämän.
Huoneen ilmapiiri, vaikka se on abstrakti, onnistuu välittämään ajatuksen päivittäisestä avaruudesta, jonka Blanchardin taiteellisen katseen prisma on muuttanut. Tämä intiimin sekoitus ja kenraali ilmenee myös kyvystään antaa tytön hahmolle konkreettinen ja emotionaalinen läsnäolo melkein unenomaisessa ympäristössä. "Fillette Assise" -tapahtumassa lapsuuden käsitys muuttuu yleiseksi, kun taas hetken spesifisyys kutsuu katsojaa muistamaan itse lapsuuden.
Maria Blanchard on perushahmo 1900 -luvun taiteen historiassa, ja hänen työnsä haastaa usein aikansa säännöt. Vaikka hänen panoksensa kubistiseen liikkeeseen on vähemmän tunnustettu kuin hänen miesten nykyaikaistensa, hänen keskittymisensä ihmishahmoon paljastaa viskeraalisen ja samalla analyyttisen herkkyyden. Rakenteellisen ja emotionaalisen teoksen yhdistelmä mahdollistaa vuoropuhelun luomisen katsojan ja taiteen välillä, joka jatkuvasti arvioidaan uudelleen. "Fillette Assise" ei ole vain todistus hänen teknisestä alueestaan, vaan se on myös kunnianosoitus jokapäiväiselle elämälle, yksinkertaisen kauneuden ja ihmisen kokemuksen monimutkaisuudelle.
Tätä työtä tarkkailemalla on selvää, että Blanchard saavuttaa jokaisella rivillä vangitakseen paitsi hänen aiheensa, myös emotionaalisen olemuksen, joka ylittää ajan ja paikan. Aikakaudella, jolloin nykyaikaisuus ja perinteet ovat rinnakkain ja kohtaavat, "filblette assise" pystytään loistavana esimerkkinä maalauksen voimasta ilmaisun keinona, haastaen katsojan näkemään pinnan ulkopuolella ja yhteydenpitoon jaettuun ihmiskuntaan, joka sijaitsee jokaisessa luominen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.