Kuvaus
Vuonna 1828 maalatun Eugène Delacroixin "Fausto hänen tutkimuksessaan" vangitsee ahdistuksen olemuksen ja Faustin legendan kuuluisan hahmon ominaispiirteen. Tässä esityksessä Delacroix ei vain kunnioita Goethe -draamaa, vaan myös ilmaisee hallussaan värin, koostumuksen ja herättävän emotionaalisuuden, romantiikan erottuvien elementtien, liikkeen, johon taiteilija liittyy näkyvästi, käytön yhteydessä.
Maalaus osoittaa Faustin syvän mietiskelyn hetkessä, jota ympäröivät kirjat ja asiakirjat, jotka symboloivat sekä viisautta että pettymystä. Keskushahmo on selkeä jännityspiste; Hänen asemansa nojaa eteenpäin, mikä ehdottaa voimakasta halua tietää enemmän, heijastaen samalla tiedon taakkaa. Hänen kasvonsa, levottoman ilmaisun, paljastavat sisäisen taistelun, epätoivon, joka vahvistetaan Delacroixin huolellisesti valitseman paletin kautta.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Taustan tummat ja syvät sävyt ovat vastakohtana Faust -hahmon selkeyteen, luomalla visuaalisen painopisteen, joka houkuttelee katsojan katseen hänen kasvonsa kohti. Valo, joka näyttää valaisevan hänen hahmonsa, näyttää johtuvan itsestään, mikä viittaa siihen, että hänen kärsimyksensä ja valaistuksen etsinnänsä ovat hänen olemuksensa luontaisia. Tämä Chiaroscuron käyttö, jossa valo ja varjo on kietoutunut, on tekniikka, jota Delacroix käyttää suurella tehokkuudella, herättäen voimakkaita tunteita ja draaman tunnetta.
Fauston lisäksi on olemassa elementtien aura, joka voi symboloida heidän suhdettaan eteeriseen ja tuntemattomaan. Tutkimuksensa hajautetut esineet - kallo, avoimet kirjat, kynä ja paperit - toimivat metafoorina tiedon, kuolleisuuden ja filosofisten ongelmien metafoorina, joita se kohtaa sen. Näiden esineiden sijoittaminen ei ole satunnaista; Jokainen myötävaikuttaa teoksen visuaaliseen kertomukseen ja yleiseen ilmapiiriin.
Delacroixin tyylille on ominaista huomio sen yksityiskohtiin sekä kyky kutsua tunteita vilkkaan värityksen ja tekstuurin avulla. Heidän vaikutteensa eivät johdu vain romantiikasta, vaan myös siitä, mitä se havaitsi barokkimaalauksessa, missä liike ja intohimo ovat selvästi ilmeisiä. "Faustossa tutkimuksessaan" katsoja voi vangita emotionaalisen resonanssin, joka herättää Goethen mestariteoksen, jossa tieto ja halu johtavat Faustia ihmisen kokemuksen rajoihin.
Maalausta voidaan nähdä heijastuksena Delacroixin omasta taiteilijana, jossa inspiraation ja merkityksen taistelu kaoottisessa maailmassa herää. Hänen kiinnostuksensa kirjallisiin kysymyksiin - kuten myös todistetaan myös muissa teoksissa, kuten "Sardanápalon kuolema" ja "Ihmisiä ohjaava vapaus" - perustaa sillan kirjallisuuden ja maalauksen välillä, liittymällä jumalalliseen ihmisen kanssa horjumattomalla tavalla.
Kokonaisuutena "Fausto hänen tutkimuksessaan" ei ole vain ainutlaatuinen esitys ikonisesta eurooppalaisen kirjallisuuden hetkestä, vaan on myös todistus Eugène Delacroixin kyvystä ja hänen kyvystään matkustaa emotionaalisuuden ja tekniikan välillä. Tarkkaillessamme tätä työtä emme ole vain ennen myrskyisen ajattelijan muotokuta, vaan myös ennen peiliä, jossa on mahdollista välähtää omat kamppailumme tiedon, halun ja kuolleisuuden kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.