Kuvaus
Yves Tanguy, yksi surrealismin näkyvimmistä viitteistä, tarjoaa meille teoksessa "hyödytöntä valojen sukupuuttoa" (1927) syvän tutkimuksen hänen visionäärityylinsä absurdin ja unenomaisen, ominaisesta. Surrealistista kontekstia, joka on osa surrealistista tilannetta, erottuu paitsi sen tekniikasta, myös kyvystä herättää tunteita ja pohdintoja todellisuuden olemassaolosta ja käsitystä.
"Hyödyttömien valojen sukupuuttoon" koostumus on merkitty sen melkein abstraktiin rakenteeseen ja epätavallisten muotojen orgaaniseen sijoitukseen, jotka näyttävät kasvavan kankaan pohjasta suonen äärettömyyteen. Tanguy käyttää pääosin maanpäällistä palettia, jossa ocher, ruskea ja harmaa hallitsevat, mutta niitä rohkaisee pehmeän ja vihertävän sinisen kosketusten kanssa, jotka tarjoavat syvyyden ja muiden maailmojen tunteen. Tämä väriyhdistelmä luo mielenkiintoisen ympäristön, melkein yhden toisen planeetan maiseman, jossa katsoja tuntee olevansa upotettu omituiseen maailmankaikkeuteen, joka haastaa tavanomaisen logiikan.
Ensimmäisten vaikutelmien joukossa tarkkailtaessa se korostaa ihmishahmojen tai nimenomaisten hahmojen puutetta, mikä näyttää heijastavan Tanguyn aikomusta tutkia yksinäisyyttä ja itsetutkimusta. Maalauksessa olevat muodot voidaan tulkita olemassaolon jäätymiksi unohdetussa tai heikkeneessä tilassa, mikä väittää, että "hyödytön valo" edustavat enemmän kuin yksinkertaisia valaistuksia; Ne ovat ideoiden, tunteiden tai jopa elämän symboleja, jotka ovat lakanneet. Tällä tavoin otsikko itse kutsuu meditaation siitä, mitä ihmisen kokemuksessa pidetään hyödyllisenä tai merkittäessä.
Kuten monissa muissa Tanguyn teoksissa, hänen pehmeä ja tarkka harjaustekniikansa yhdistettynä yksityiskohtaiseen huomiointiin tarjoaa maailman, joka näyttää olevan välittömän muutoksen tilassa. Alustavat varjot ja hienovaraiset valot, jotka pelaavat pinnalla, liioittelevat tätä välittömän liikkeen tunnetta, kun taas yleinen koostumus viittaa tilaan, jossa aika ja pysyvyys ovat hämärtyneet. Biomorfisten ja abstraktien lukujen käyttö, melkein luuranko, lisää työhön häiritsevän ulottuvuuden, mikä viittaa muutoksen olemassaolon ja väistämättömyyden haurauteen.
Tanguy on inspiroinut unelmia ja surrealistisia visioita, kehittäen omaa kuvakieltään, joka liittyy muihin tuolloin teoksiin. Kun pohditaan "hyödytöntä valoa", on mahdollista luoda yhteydet nykyaikaisten teoksiin, kuten Salvador Dalí tai Max Ernst, vaikka jokainen taiteilija kasvattaa omaa lähestymistapaansa ja estetiikkaa. Tanguyn työ on ainutlaatuinen hänen tapansa tuottaa ympäröivää ilmakehää ja hänen taipumuksensa kattaa tyhjiön tunne, menetys, joka näyttää olevan vuoropuhelu ihmisen tilan kanssa.
"Hyödyttömien valojen sukupuutto" ei ole pelkästään visuaalinen esitys, vaan portaali kohti tilaa, jossa todellisuudet leikkaavat fantasian ja missä 1900 -luvun määrittelemät eksistentiaaliset huolenaiheet voidaan arvostaa. Siinä Tanguy ei tarjoa meille vastauksia; Pikemminkin se kutsuu meitä pohtimaan olemassaolon lyhytaikaisia luonnetta, ajan kulumista ja sitä, mitä jätämme. Poikkeuksellisen maalauksensa kautta Tanguy onnistuu vangitsemaan välittömässä keskeytyksessä niiden valojen olemuksen, joka oli lopulta hyödyllistä, että lopulta ne sammuvat oblivion valtavassa pimeydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.