Kuvaus
1800 -luvun muotokuvan mestariteoksen "Elizabeth Bowesin muotokuva" Thomas Gainsborough esittelee jalo naiselle hienostuneesti ja viehätysvoimaa, jotka ovat ominaista taiteilijan tyylille. Gainsborough, joka tunnetaan valon ja tekstuurin esittämisessä, onnistuu vangitsemaan mallinsa fyysisen ulkonäön lisäksi myös hänen persoonallisuutensa ja sosiaalisen asemansa hienovaraisen vihjauksen. Aristokraattisen perheen Elizabeth Bowes vangitaan aikaan, joka näyttää samanaikaisesti intiimiltä ja majesteettiselta.
Maalauksen koostumus on suunniteltu huolellisesti keskittämään huomion jousten edessä, joka on hiukan kääntynyt vasemmalle, jolloin valo korostaa hänen kasvojensa muotoja ja hänen ihonsa pehmeyttä. Hänen vaatteidensa yksityiskohdat, valkoisen sävyn mekko, joka jäljittelee tyylikkyyttä ja yksinkertaisuutta, on maalattu suurella herkkyydellä, mikä osoittaa Gainsborough'n kyvyn edustaa kankaan kaatumista ja sen vaikutusta luonnollisessa valossa. Löysien ja nestemäisten siveltimien käyttö antaa melkein eteerisen sensaation sen kuviolle, kun taas tumma tausta on kireästi vaatteidensa kanssa, jolloin Bowesin hahmo korostaa selvästi ja hienostuneisuutta.
Värin suhteen Gainsborough käyttää palettia, joka on runsaasti pehmeillä, mutta hienostuneilla sävyillä, pääasiassa valkoisilla ja beigeillä, jotka yhdistyvät sinisen ja vihreän hienovaraisten vivahteiden kanssa. Tämä valinta ei vain kaunista mallia, vaan myös välittää rauhallisuuden ja tyylikkyyden tunteen. Valo, joka näyttää virtaavan luonnollisesti sen hahmonsa yli, on yksi Gainsborough'n erottuvista piirteistä, jotka erottuivat muotokuviensa kevyen vaikutuksen sieppaamisesta, erotteleen siten itsensä nykyaikaisista, jotka valitsivat tummempia ja vähemmän dynaamisia kuormalavoja.
Tarkkailemalla tarkkaan voidaan huomata, kuinka Gainsborough sisältää symboliset elementit esitykseen, vaikkakin hienovaraisesti. Tapa, jolla Elizabeth Bowes pitää kätensä lähellä kasvojaan Työssä ei ole muita hahmoja, mikä vahvistaa tavoite tunnepitoa.
Tämän muotokuvan lisäksi Thomas Gainsborough tunnetaan toisella merkittävien teosten sarjalla, jotka esittävät samanlaisen lähestymistavan aikansa aristokraattisen tilan valokuvan kanssa, kuten "John Weddellin perheen muotokuva" ja "Marian muotokuva, Kreivitär Buckingham. " Jokaisessa taiteilijan pyrkimyksen havaitaan vangitsemaan fyysisen ulkonäön lisäksi myös hänen malliensa luonteen ja henkilökohtaisen historian. Hänen tyylinsä, joka usein esittelee romantiikkaa, perustuu emotionaaliseen yhteyteen, joka ylittää kankaan.
"Elizabeth Bowesin muotokuva" on siksi teos, joka ei vain juhlii aiheensa kauneutta, vaan myös kapseloi kriittisen kulttuurisen hetken Ison -Britannian taiteessa. Gainsborough, joka suuntautui naturalismiin ja huomionsa yksityiskohtiin, jätti perintön, joka muutti muotokuvan ja lisäsi sen kulttuurista ja emotionaalista merkitystä. Erityisesti tämä muotokuva erottuu paitsi todistuksena Gainsborough'n kyvystä, vaan myös naisten aatevuuden ja identiteetin heijastuksena 18. vuosisadan Englannissa, avaamalla vuoropuhelun sukupuolen ja aseman esittämisestä, joka silti se resonoi nykytaiteessa .
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.