Kuvaus
Vuonna 1799 maalatun Francisco de Goyan "ei huutaa - typerä" (älä huuta - typerää) on kiehtova esimerkki Goyan tyylistä hänen alkuvaiheessaan, joka jo ennakoi hänen kuvaavaa psykologista tarkkuuttaan ja kiinnostustaan kiinnostukseen Ihmisluonto. Tämä maalaus, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen, osoittaa taiteilijan huolen ihmisen tilasta, lapsen raivosta ja häntä seuraavan aikuisen hiljaisesta vastauksesta, joka tarjoaa kommentin perherynamiikasta ja lapsuudessa luontaisesta ahdistuksesta.
Työssä kahdesta keskushahmosta tulee huomion painopiste: Lapsesta, joka on näkyvästi muuttunut, näyttää tukahduttavan implisiittisen käskyn, jonka mukaan ei huuta, kun taas aikuinen hänen vierellään, luultavasti vanhempien hahmo, yrittää rauhoittaa tilannetta. Tämä päivittäinen kohtaus, joka on melkein tyypillinen perheen vuorovaikutukselle, paljastaa lapsen vapauden ja aikuisten painotusten välisen kontrastin. Goya onnistuu kapseloimaan tämän kaksinaisuuden intiimin, mutta moralisoivan esityksen kautta, joka kehottaa katsojaa pohtimaan jaettua hetkeä.
Koostumus esittelee frontaalisen dynaamisen, jossa merkit ovat melkein ainutlaatuisella tasolla, ikään kuin katsoja tarkkaili niitä ripustetussa hetkessä. Neutraalin taustan käyttö antaa hahmojen tunteet korostaa dramaattisempia; Lapsi, avuttomuuden ja emotionaalisen kärsimyksen asennossa, ja aikuinen, joka näyttää edustavan järjen ja kiintymyksen välistä jännitystä, ottaa keskeisen skenaarion järkyttävällä tavalla. Kasvoilmaisut ovat hienovaraisesti niveltyneet, mikä osoittaa Goyan kyvyn vangita ihmisen tunteiden monimutkaisuuden sen rappeimmissa muodoissa.
Tämän työn värillä on myös tärkeä rooli, pääasiassa maa -sävyt, jotka tarjoavat lämmön tunteen, joka on ristiriidassa lapsen levottoman tilan kanssa. Lukujen pukujen vivahteet ovat tasapainossa taustan yksinkertaisuuden kanssa, mikä korostaa kohtauksen ilmenevää emotionaalista konfliktia. Goya käyttää melkein naturalistista lähestymistapaa, jossa fyysiset ja psykologiset yksityiskohdat esitetään huolellisesti idealisoidun sijasta.
Asettamalla "Ei huutoja - typerää" Goyan tuotannon laajimpaan tilanteeseen, voidaan nähdä, että tämä työ liittyy sen kiinnostukseen läheisyyden, kivun ja päivittäisten kamppailujen esittämiseen. Vaikka se liittyy yleensä Goyaan hänen teoksiinsa myöhemmin, leimaavat hämäräneismi ja karkea sosiaalinen kritiikki. Kuten hulluus, kärsimys ja kritiikki yhteiskunnasta, elementtejä, jotka lisääntyvät heidän myöhemmissä teoksissaan, etenkin heidän mustissa maalauksissa.
Työ vaatii yksinkertaisuudessaan ja monimutkaisuudessaan aktiivista pohdintata, jossa katsojien ei vain pitäisi näyttää, vaan myös tuntea lapsen ahdistusta, joka pyrkii ilmaisemaan turhautumisensa, ja puoliksi totuuden aikuisen, joka kohtaa näytöksen ja sensuurin välisen dilemman, sensorin välillä . "Älä huuta - typerä" ei ole vain heijastus tiettyyn ajankohtaiseen hetkeen, vaan kutsu yhdistämään perheen jännitteiden muistoihin ja ihmisen tunteiden yleismaailmallisuuteen. Tämän maalauksen kautta Goya paljastaa mestaruutensa psykologian sieppaamisessa jokapäiväisissä tilanteissa ja varmistaa hänen perintönsä yhtenä suurimmista mestarit taidehistoria.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.