Kuvaus
Childe Hassamin työ "East Hampton - 1916" on upea esimerkki amerikkalaisesta elämäntyylistä 1900 -luvun alkupuolella, joka vangitsee paitsi paikan, myös ilmapiirin, joka resonoi nostalgiaa ja rauhaa. Tässä maalauksessa Hassam näyttää mestaruutensa valon ja ilmakehän sieppaamisessa käyttämällä lähestymistapaa, joka resonoi impressionismia, tyyliä, jossa se oli yksi Yhdysvaltojen tärkeimmistä eksponenteista.
Työn koostumus on merkittävä tasapaino ja ilmeinen järjestys. Etualalla on ihana polku, joka kääntyy kohti pohjaa, kutsuen katsojaa pääsemään maisemaan. Vasemmalla puolella ja tyypillisesti East Hamptonin siirtomaa -taloja ilmenee tiheän lehtineen välillä, jotka tarjoavat vahvan paikan ja yhteisön tunteen. Koteja on esitetty herkillä yksityiskohdilla leveän ja kirkkaan taivaan alla, joka kattaa kankaan yläosan. Tämä avaruuden käyttö tuottaa rauhallisuuden ja rauhallisuuden tunteen, ja kutsuu samalla pohtimaan maaseudun elämää.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli työssä, ja paletti, joka koostuu vihreän, sinisen ja valkoisen pehmeistä sävyistä, mikä herättää tuoreuden ja luonnollisuuden tunne. Taivas on vaaleansininen osoitus, joka näyttää sekoittuvan herkän valkoisen siveltimen kanssa, mikä viittaa hajallaan oleviin pilviin, jotka suodattavat auringonvaloa, ilmiön, jota Hassam usein tutkii työssään. Vihreän monimuotoisuus puissa ja kasvillisuudessa, joka heilahtelee smaragdeja ja enemmän sammutettuja sävyjä, heijastaa alueen rikasta kasvistoa, kun taas maa -äänet lisäävät vakauden ja yhteyden tunteen luontoon.
Yksi "East Hampton - 1916" kiehtovimmista näkökohdista on sen näkyvien ihmishahmojen puute, jolloin maisema voi puhua puolestaan. Hahmojen puuttuminen voidaan tulkita luonteeltaan amerikkalaisen rauhan ja turvapaikan ideaalin edustajana. Tämä valinta viittaa siihen, että tämän koostumuksen todellinen päähenkilö on itse ympäristö, joka herättää eristyneisyyden ja rauhan tunteen, joka resonoi monien kaupunkien asukkaiden kanssa tuolloin etsimällä paeta levottomaan kaupunkielämään. Ihmisten poissaolon tunne voi johtaa myös syvään pohdintaan elämää ja yksinäisyyttä, toistuvia kysymyksiä kahdennenkymmenennen vuosisadan alun taiteessa.
Itä -Hamptonista inspiraatiopaikalla löydetty lasten taiteellisen kohtauksen vaikutusvaltainen hahmo Childe Hassam, ja hänen tämän ajanjaksonsa teokset ovat todistajia Yhdysvaltojen maiseman symbolismin noususta. Sekä ranskalaisen impressionismin että amerikkalaisen maiseman perinteiden vaikutteilla sen työlle on ominaista huolellinen huomio valoon ja ilmakehään, samoin kuin värin elävä käyttö, joka muistuttaa Plein Air -maalia. "East Hampton - 1916" ei siis ole vain visuaalinen esitys, vaan myös visuaalinen runo, joka juhlii hiljaista elämää New England Coastia, kutsuen katsojaa pohtimaan harmoniaa ihmisen ja sen ympäristön välillä.
Vaikka maalaus on kiistatonta kauneutta, se muistuttaa meitä myös ajan laajemmasta tilanteesta. Vuonna 1916 Yhdysvallat oli tienhaarassa, ja ensimmäisen maailmansodan ollessa maailmanlaajuiset haasteet. Tämän työn kautta Hassam vangitsee näkemyksen elämästä, jota voitaisiin pitää idealismin vahvistajana myrskyisinä aikoina. Tässä mielessä "East Hampton - 1916" ei ole vain heijastanut tietyn paikan, vaan myös mielialan symbolia, joka arvostaa arjen rauhaa, rauhallisuutta ja kauneutta tarinan tärkeässä hetkessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.