Kuvaus
Thomas Gainsboroughin teoksen "juomakivipuisto (Cornard Woodland)" laajassa ohjelmistossa on esitetty loistava esimerkki maalarin herkkyydestä luontoon ja sen erityiskyvyn kaappaamiseen valoa ja ilmakehää. Vuonna 1747 maalattu tämä työ paljastaa paitsi Gainsboroughin teknisen hallinnan, myös syvän yhteyden hänen ympärillään oleviin maisemiin. Muotokuvistaan ja maisemistaan tunnettu Gainsborough erottuu tässä maalauksessa kyvystään kietoutua todellisuuden elementteihin romanttisella ideaalilla ja tarjoaa ikkunan pastoraalisen kauneuden maailmaan.
Visuaalisesti "Drinkstone Park" -koostumus on harmoninen amalgaami orgaanisista muodoista ja nesteviivoista. Puut, lähinnä vankat rungot, ulottuvat kohti taivasta, niiden lasit ovat kietoutuneet elävän vihreän käyttöönoton yhteydessä. Tämä metsäisen maiseman käyttö kehystettynä taustana resonoi sen tyypillisellä lähestymistavalla: korostamalla luonnon majesteettia samalla kun ehdottaa ihmisen näkökulmaa ylevää. Valo suodatetaan lehtien läpi, luomalla varjopelin, joka antaa elämän kohtaukselle. Vihreiden sävyjen variaatio paljastaa Gainsborough -taiton kaappaamaan hienovaraiset erot valossa ja ympäristön ilmakehässä.
Veden esittämisen suhteen havaitaan lyhyt polku, joka näyttää heijastavan sinistä taivasta, mikä lisää rauhallisuuden ulottuvuutta maaliin. Täällä oleva vesi toimii siirtymäelementtinä, mikä luo kontrastin maanpäällisen elämän ja taivaan äärettömyyden välillä, joka on valmis joidenkin pilvien kanssa pehmeässä tekstuurissa. Tästä taivaan heijastamisesta tulee metafora rauhaa ja idealismia, pastoraalisen taiteen luontaisia ominaisuuksia, jotka Gainsborough herättää helposti.
Ihmishahmojen puuttuminen työstä voi vaikuttaa huomattavalta, kun otetaan huomioon Gainsboroughin teoksen tilanne, tämä valinta kuitenkin vahvistaa puhtaan ja ehjän maiseman tunnetta. Hahmojen puute antaa katsojan uppoutua ympäristön majesteettiin aiheuttaen henkilökohtaista pohdintaa ja syvempää emotionaalista yhteyttä luontoon. Kasvavan teollistumisen ajanjakson aikana teos voidaan tulkita romanttiseksi kaipaukseksi luonnolliselle, idylliselle ja villille.
On tärkeää ottaa huomioon, että Gainsborough viljasi tyyliä, joka vuoropuhelua sekä Englannin maiseman perinteiden että nykyaikaisten eurooppalaisten vaikutteiden kanssa ilmenee usein ylevän syvän tunteen. Hänen tekniikkaansa, joka merkitsee löysää harjakokoja ja vivahteisiin runsaasti paletti, on läsnä tässä työssä, muistuttaen katsojia luonnollisen maailmankaikkeuden kykyä herättää hämmästystä.
"Drinkstone Park (Cornard Woodland)", sen lisäksi, että se on tietty paikka, on todistuksena Gainsborough'n kyvystä herättää englannin maiseman rauhallista kauneutta ja hänen syvää rakkauttaan luontoon. Jokaisessa valon kimaltelussa ja jokaisessa lehtineen keulassa katsojaa kutsutaan kokemaan paitsi näkymää, myös kokemus upottamisesta maailmaan, jossa luonto hallitsee. Tätä maalausta tarkkailemalla voidaan melkein tuntea kentän pehmeän tuulen ja kuunnella lehtien kuiskausta, muistuttaen meitä ihmisen ja sen luonnollisen ympäristön iankaikkisesta yhteydestä. Tässä mielessä Gainsborough testamentti meitä paitsi taideteoksia, myös syvästi tunnepitoisia kokemuksia, jotka edelleen resonoivat nykymaailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.