Kuvaus
Robert Henri, yksi 1900 -luvun alussa olevan amerikkalaisen liikkeen merkittävimmistä eksponenteista, tarjoaa meille hänen teoksessa "Dorita" vuonna 1923 kiehtova tutkimus, joka kapseloi hänen tyylinsä olemuksen. Henri, joka tunnetaan elinvoimaisista muotokuvistaan ja kyvystään vangita malliensa persoonallisuutta, käyttää tässä teoksessa rikas ja kirkas paletti, joka antaa elämän keskushahmolle: nuori nainen, joka istuu rauhallisen ilman kanssa, jonka puolueet Ajar ja Introspektiivinen ilme Ehdota syvä yhteys sen sisäisyyteen.
"Dorita" -koostumus paljastaa Henrin mestaruuden tilaa ja sitä asuvia elementtejä. Nuoren naisen hahmo on osa ympäristöä, joka herättää läheisyyttä ja perehtystä, ja neutraali tausta, joka sallii huomion pudota muotokuvaan. Ihoasi kirkkaus on ristiriidassa mekossa käytettyjen värien syvyyden kanssa, mikä näyttää imevän valoa samalla kun heijastaa elävää lämpöä. Tämä valon ja varjojen tekniikka on ominaista Henrin lähestymistavalle muotokuvaan, jossa hän ei vain pyrki edustamaan fyysistä ulkonäköä, vaan myös hänen aiheilleen.
Värin käyttö "Dorita" on erityisen merkittävä. Lämpimät sävyt ovat vallitsevia työssä, luomalla läheisyyden ja ihmiskunnan tunteen. Suhteellisen neutraalin taustan valinta antaa hahmolle loistaa, kun taas Henrin löysät ja ilmeikäs harjakokit tarjoavat maalauksen liikkumisen ja dynaamisuuden korostaen sen mallin elinvoimaa.
Itse Doritan luku on epäilemättä selkeä esimerkki Henrin kyvystä olla vuorovaikutuksessa hänen aiheidensa kanssa, luomalla aito yhteys, joka tarkoittaa hänen esityksensä ilmaisemista. Usein Henri yritti poikkeaa muotokuvan akateemisista yleissopimuksista keskittyen yksilön tunne- ja viskeraalimpiin käsityksiin. Tässä mielessä "Dorita" tulee taiteilijan etsinnän peili kaappaamaan paitsi muodon, myös ihmisen olemuksen, korostaen yksilön aihetta ja hänen kokemustaan laajemmassa yhteydessä.
Amerikkalaisen realismin liikkeen yhteydessä oleva kontekstualisoitu tämä työ on todistus siitä hetkestä, jolloin Henri yritti antaa äänen amerikkalaisesta identiteetistä taiteessa, siirtyen pois eurooppalaisista vaikutteista. Yhteys muiden aikalaisten, kuten John Sloanin ja muiden Ashcan -koulun jäsenten tyyliin, on ilmeinen, vaikka Henri tuo oman erottuvan kosketuksensa muotokuviensa pehmeyteen ja kuumuuteen. Samoin hänen lähestymistapansa nuorten muotokuvaan muistaa taiteilijoiden, kuten Mary Cassattin, teoksen, joka vangitsi myös nuoruuden ja naisellisuuden olemuksen.
"Dorita" kapseloi viime kädessä vain Henrin teknisen taidon, vaan myös sen emotionaalisen näkemyksen ja sen kyvyn integroida valo, väri ja muoto esitykseksi, joka ylittää vain visuaalisen. Tämä työ ei ole vain nuoren naisen esitys, vaan myös ihmisen yhteyden heijastus, hiljainen vuoropuhelu, joka kutsuu katsojan pääsemään päähenkilönsä sisämaailmaan. Siten "Dorita" ei ole vain muotokuva, vaan myös havainto- ja empatian taiteen todistuksena, perustavanlaatuisia ominaisuuksia mestari Robert Henri.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.