Kuvaus
Edgar Degasin maalaus "Diego Martelli" (1879) on todistuksena taiteilijan teknisestä kyvystä ja läheisestä visiosta hänen aikalaisiaan kohtaan. Tämä työ, joka vangitsee italialaisen taidekriitikko Diego Martellin, erottuu sen ilmaisun muodollisesta monimutkaisuudesta ja rikkaudesta. Degas, joka tunnetaan mestaruudestaan muotokuvassa ja kiehtovuudestaan ihmishahmoon, saavuttaa tässä työssä läheisen esityksen, joka ylittää pelkän ulkonäön, siirtyen kuvattujen psykologiaan.
Koostumus keskittyy hahmon luonteeseen, joka on hiukan kallistettu oikealle, mikä luo diagonaalin, joka säteilee liikettä ja dynaamista. Tämä taipumus ehdottaa reflektiivistä asennetta, ikään kuin Martelli olisi upotettu ajatuksiinsa tai keskusteluun taiteesta. Degas käyttää tummaa taustaa, joka tuo valaisemaan kriitikon hahmoa korostaen hänen kasvonsa ja vaatteensa luminesenssilla, joka viittaa ajan taiteellisen ympäristön luovuuteen ja energiaan. Valon ja varjon yhdistelmä luo kolmiulotteisen vaikutuksen, joka muodostaa läheisen yhteyden Martellin ja katsojan välillä.
Värin käyttö työssä on toinen mainitsemisen arvoinen näkökohta. Degas käyttää lämpimiä sävyjä, jotka sisältävät ruskeaa, ocheria ja keltaista, joita tasapainottaa taustalla kylmempiä sinisiä jäämiä. Tämä kromaattinen joukkue ei vain anna elämää Martellin hahmolle, vaan myös välittää lämmön ja läheisyyden tunteen korostaen sen roolia vaikutusvaltaisena hahmona aikansa taiteilijoiden ympyrässä. Impressionismin ominaispiirteen ominaista harjan tekstuuri on läsnä Martelli -vaatteiden esityksessä, kiinnittäen erityistä huomiota yksityiskohtiin, jotka parantavat syvyyden tunnetta.
Vaikka koostumus on enimmäkseen keskittynyt yksilöön, maalauksen konteksti on merkityksellinen. Degas on osa impressionismia, mutta sen lähestymistapa on ainutlaatuinen, kumartuen enemmän ihmisen esityksen realismin vivahteisiin. Hänen kiinnostuksensa ihmisten liikkeeseen ja päivittäiseen elämään vie hänet pois edeltäjiensä idealisoimmista sävellyksistä. "Diego Martelli" on osa muotokuvia, jotka Degas teki uransa aikana, jossa hän tutkii ihmissuhteita, ajan sosiaalisen ja kulttuurisen luonteen lisäksi.
Martellin valinta tämän muotokuvan aiheena ei ole vahingossa. Hän oli aikansa uuden maalareiden koulun puolustaja, ja hänen suhteensa Degasiin oli merkittävä, mikä vaikutti taiteen heijastavaan ymmärrykseen. Teos ei vain dokumentoi henkilökohtaisen yhteyden, vaan myös kapseloi historiallisen hetken, jolloin taide määritteli uudelleen, missä Martellin kaltaiset hahmot olivat perustavanlaatuisia taiteellisen ajattelun kehitykselle.
Kun tarkastellaan "Diego Martelli" Degasin työn korpusta, havaitaan mestaruus kyvystä kaapata mallin ydin. Teos erottuu paitsi sen teknisestä taitosta, myös kyvystä heijastaa kuvattujen mielenkiintoista ja itsetutkimusta. Degas, jolla on erityinen lähestymistapa ihmishahmoon ja ympäristöön, tarjoaa syvän kuvan 1800 -luvun kulttuurielämästä ja persoonallisuuksista, jotka auttoivat sen määrittämisessä. Tämän muotokuvan kautta katsoja voi vilkaista paitsi Diego Martellin yksilöllisyyttä, myös aikakauden vilkas pulssi, jolloin taide uskalsi haastaa yleissopimukset.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.