Kuvaus
Camille Corotin "Arrodillado Farmer kerää Leónin hampaat" (1865) esitetään mielenkiintoisena esityksenä ihmisen ja luonnon välisestä yhteydestä, joka kapseloi hänen aikansa taiteen luonnehtimista realismin ja naturalismin ihanteita. Corot, joka tunnetaan valon ja maiseman sieppaamisessaan, aloittaa tämän maalauksen aikaan, jolloin eurooppalaisessa taiteessa oli merkittävää muutosta, siirtyen akateemian vaikeuksista kohti jokapäiväisen elämän henkilökohtaisempaa ja aitoa esitystä.
Teoksen koostumus on merkittävä sen yksinkertaisuuden ja selkeyden vuoksi. Leijonan hampaiden kokoelmassa on kalteva ja polvistuva vartalo, joka on teko, joka, vaikka arkipäivää, käsitellään ihmisarvolla, että ihminen ansaitsee ihmisen maan päällä. Avaruuden käyttö on tehokasta; Talonpojan hahmo on näkyvä paikka etualalla, kun taas luonnollinen konteksti ympäröi sitä, luomalla visuaalisen tasapainon, joka kutsuu katsojan pohtimaan kokoelman tekoa olennaisena osana ihmisen kokemusta.
Väri on toinen paljastava osa Corotin työtä. Se hallitsee vihannesten ja ruskean palettia, pehmeällä kirkkaudella, joka viittaa auringonvaloon suodattavan ympäristön rehellisyyden läpi. Ruohon elinvoimainen vihreä ja lehdet ovat ristiriidassa viljelijän asun sävyjen kanssa, mikä auttaa ohjaamaan huomiota sen toimintaan heijastaen samalla luonnon elinvoimaa. Valinta edustaa Leonin hampaita, yleistä kasvia ja usein hölynpölyä, ehdottaa myös lähestymistapaa päivittäisen juhlimiseksi, jossa työ ja yksinkertaisuus ovat korkean taidemuodon suhteen.
Viljelijän luvun kautta Corot dokumentoi maaseutu todellisuutta ajanjaksolla, jolloin teollistuminen alkoi muuttaa kaikkea. Ihmisen asema, keskittynyt ja melkein meditatiivinen tehtävässään, infusoi rauhallisuuden ja heijastuksen tunteen työhön. Tämä nuori talonpoika ei ole vain työntekijä; Se on maaseudun elämän symboli, muistutus ihmisen ja sen ympäristön välttämättömistä suhteista.
"Granjarrion maalaistalo kerää leijonahampaita" on rekisteröity Corotin laajassa tuotannossa, jolla oli merkittävä vaikutus maalauksen kehitykseen 1800 -luvun lopulla. Vaikka tätä erityistä kuvaa ei tunneta yhtä hyvin kuin sen maisemamaisemat tai sen muotokuvat, se toimii edelleen todistuksena kyvystään yhdistää ylellinen arjen kanssa, eeppinen intiimiin. Viime kädessä työ kehottaa katsojia pohtimaan maaseudun elämän yksinkertaista kauneutta, korostamaan manuaalisen työn ja rauhan arvoa, jota löytyy maasta. Tämä ihmiskokemuksen olemus resonoi edelleen nykyaikaisuudessa, muistuttaen meitä siitä, kuinka tärkeys on triviaalisena olemassaolon puitteissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.