Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin maalaus "keskustelu" (keskustelu) kutsuu meidät sosiaalisen vuorovaikutuksen ja läheisyyden maailmaan taiteilijan hallitsemisen kautta hänen hahmojensa ydin luonnonympäristössä. Renoir, yksi suurimmista impressionismin edustajista, erottuu paitsi värin ja valon käytöstä, myös kyvystä kaapata arjen elämä ja ihmissuhteet heidän taiteessaan. Tässä työssä meille esitetään hetki vuoropuhelua miehen ja naisen välillä, jossa taiteilija vangitsee animoidun keskustelun olemuksen näennäisesti epävirallisessa ympäristössä.
Värin käyttö on yksi "keskustelun" merkittävimmistä näkökohdista. Renoir käyttää elävää palettia, joka heijastaa sen tyypillistä impressionistista tyyliä, jossa on vihreät ja keltaiset kirkkaat sävyt, jotka viittaavat kohtaukseen tulvivan luonnollisen valon. Hahmojen kasvot valaisevat herkästi, korostaen niiden ilmaisuja ja toistensa läheisyyttä. Pehmeä siirtyminen värien ja näkyvien siveltimien välillä välittää liikkumisen ja elämän tunteen olettaen, että valo on elementti, joka määrittelee maalauksen ilmakehän.
Koostumuksen suhteen Renoir tilaa kohtauksen siten, että katsojan katse on luonnollisesti suunnattu keskuskeskusteluun. Taustataso, joka sisältää tiheää ja runsasta kasvillisuutta, ei vain kehystä hahmoja, vaan ehdottaa myös yksityisyyden ja mukavuusympäristön. Visuaalinen tasapaino vahvistetaan toisiaan kaltevien lukujen sijainnin kautta, mikä luo läheisyyden ja yhteyden auran. Tämä määräys tarkoittaa myös implisiittistä kertomusta, joka kutsuu katsojia kuvittelemaan vuoropuhelunsa sisältöä.
"Keskustelun" hahmot ovat tuolloin porvarillisen luokan esityksiä, jotka on vangittu hetkessä, joka näyttää olevan täynnä elämää. Nainen esiintyy selkeällä mekossa, joka erottuu luonnollisesta taustasta, kun taas mies, joka käyttää tummaa pukua, on ristiriidassa, mutta hänen asemansa ja eleidensä viittaavat monimutkaisuuteen. Molempien ilmaisut ovat hienovaraisia, mikä antaa katsojan tulkita vuorovaikutuksensa luonnetta, olipa sitten iloa, toveruutta tai pohdintaa.
Hänen työnsä yhteydessä on tärkeää mainita, että tämä kuva on osa ajanjaksoa, jolloin Renoir kehitti tyyliään. Renoirin aikaisemmat ja nykyaikaiset teokset, kuten "Le Moulin de la Galette" ja "Naked Leffining", osoittavat selkeyttä valon ja erityisen huomion käytöstä ihmismuotoon, ominaisuudet, jotka ovat myös ilmeisiä "keskustelussa". Taiteilijan kyky yhdistää viehättävä ihmisen kanssa on vakio hänen työssään, jossa jokainen muotokuva ja jokainen kohtaus näyttää olevan täynnä emotionaalista merkitystä.
Renoiria, jota pidettiin yhtenä impressionismin perustajista, jota käytettiin vangitsemaan kankaansa paitsi valon ja värin kauneuden lisäksi myös sosiaalisen elämän vaikutuksen yksilöön. "Keskustelu" on todistus tuosta lähestymistavasta, joka ilmaisee ihmisen suhteen merkityksen maailmassa, joka alkoi muuttua 1800 -luvun lopulla. Tämä työ muistuttaa meitä siitä, että yhteiskunnan ja taiteen muutoksista huolimatta ihmisen viestinnän ydin on edelleen keskeinen osa yhteistä kokemusta. Tämän maalauksen kautta Renoir ei vain vangitse hetkessä hetkessä, vaan myös jokapäiväisen elämän lämpöä, perintöä, joka jatkaa nykytaiteen resonointia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.