Kuvaus
Vuonna 1908 perustetussa Henri Matisse -maalauksessa "Collioure", joka on luotu vuonna 1908, havaitaan kromaattisen elinvoiman ja koostumuksen rohkeuden vaikuttava yhtymäkohta, joka kuvaa taiteilijan fauvista -tyyliä. 41x60 cm: n työ edustaa näkymää viehättävään Colliouren kaupunkiin, pieneen ranskalaiseen kaupunkiin, johon Matisse vieraili useita kertoja ja josta tuli lähde tärkeän inspiraation lähde hänelle ja muille avant -garden taiteilijoille.
Tämän maalauksen pääasiallinen elementti on elinvoimainen ja sähköistävä värin laatu. Matisse käyttää palettia, joka haastaa objektiivisen todellisuuden: voimakas sininen, rehevä vihreä ja monipuolinen appelsiinien ja ruusujen kontrasti, jotka värähtelevät ja laajenevat kankaan pinnalle. Tämä kromaattinen valinta ei yritä toistaa visuaalista todellisuutta, vaan ilmaista syvempää aistikokemusta. Matissen värit näyttävät virtaavan ja sekoittavan, mikä tuottaa melkein unenomaisen ilmapiirin, joka vangitsee paikan olemuksen pelkän tosiasiallisen esityksen ulkopuolella.
Koostumuksen elementtien järjestely on yhtä havaittavissa. Horisonttiviivat ja arkkitehtoniset muodot yksinkertaistetaan määriteltyinä värilohkoissa, mikä johtaa rytmisen ja melkein musiikillisen rakenteen, joka ohjaa katsojan katseen maiseman läpi. Rakennukset ja kasvillisuus menettävät perusteelliset yksityiskohdat abstraktion puolesta, joka kuitenkin säilyttää Matissen parhaiden teosten tyypillisen harmonian ja tasapainon.
Kiehtova osa tässä teoksessa on ihmishahmojen puuttuminen, jota voitaisiin tulkita taiteilijan halu keskittyä täysin värien ja muotojen vuorovaikutukseen. Hahmojen puute parantaa rauhallisuuden ja pohdinnan ilmapiiriä, jolloin katsoja voi uppoutua täysin maisematutkimukseen.
Aika, jolloin "näkemys Colliouresta" luotiin, on erityisen merkittävä Matissen etenemissuunnassa. 1900 -luvun alussa Matisse oli linjassa fauvisisten ryhmän kanssa, joka toi impressionismin postulaatit radikaalimpaan päähän asettaen värin taiteellisen etsinnän keskelle. Colliouresta tuli voimakasta Välimeren valoa ja elinvoimaisia maisemansa täydellistä laboratoriota näille kromaattisille kokeille.
Matissen tekniikka tässä työssä paljastaa myös hänen mestaruutensa nopean ja eleisen harjakokojen käytöstä, jotka herättävät kohtaukseen välittömän ja dynaamisuuden tunne. Löysät ja luottavaiset harjakokot edistävät havaintoon elävästä ja sykkivästä kohtauksesta, samanaikaisesti ja täynnä piilevää energiaa.
"Näkymä Collioure" on sijoitettu näkyvään paikkaan Matissen tuotannossa sen kyvystä syntetisoida fauvismin ydin: taidetta, joka ei pelkää epämuodostunutta todellisuutta, jotta taiteilijan elämästä on tuntunut. Teos kutsuu katsojaa paitsi näkemään, myös tuntemaan, osallistumaan elävään kromaattiseen vuoropuheluun, jonka Matisse perusti hänen kankaansa senttimetriin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "View of Collioure" on herkullinen visuaalinen meditaatio, jossa Henri Matisse onnistuu vangitsemaan maiseman valon ja olemuksen rohkean ja rikkaan väriorkestroinnin kautta. Tämä teos ei vain kaunista sitä tilaa mestarit nykyaikaisesta maalauksesta.