Kuvaus
Paul Nash, yksi brittiläisen surrealismin symbolisista taiteilijoista, tuo meidät "Pilvimaisemaan (käännös) - 1939" todistuksensa hänen mestaruudestaan unenomaisten maisemien esittämisessä ja hänen kykynsä herättää teoksissaan ylevää käsitystä. Tämä kappale, joka kuuluu historian ratkaisevaan hetkeen, vangitsee paitsi luonnon olemuksen, myös sen luoman ajan voimakkuuden.
Maalaus osoittaa tiivistetyn taivaan tutkimuksen, jossa koostumusta hallitsevat tilavuusmuodot. Pilvet, olennainen osa keskeistä teemaa, eivät ole pelkästään ilmakehän yksityiskohtia, vaan päähenkilöt sinänsä. Sen sijoitus luo visuaalisen liikkeen, joka viittaa sekä rauhallisuuteen että jännitykseen, melkein kun se on tullut toisen maailmansodan myrskyisiä tapahtumia, jotka olivat tulossa. Nashilla, jolla I -maailmansodan palvelus vaikutti syvästi, oli ainutlaatuinen herkkyys havaita ja edustaa luontoa emotionaalisella ja symbolisella taakalla.
Värin käyttö tässä kappaleessa on erityisen merkittävä. Sinisen ja harmaan muunnelmat eri sävyissä antavat melkein tuntolaisen läsnäolon pilvet. Syvien varjojen ja auringonvalon valaistujen alueiden välinen kontrasti luo kolmiulotteisen vaikutuksen, jossa havaitaan höyryn tiheys ja volatiliteetti. Tämä kromaattinen peli ei vain määrittele pilvien muodon, vaan myös herättää mielialaa melankolisesta rauhallisesta myrskyyn.
Nash ei tuota tämän työn hahmoja, mikä ei ole epätavallista tyylinsä suhteen, missä luonto usein edellyttää ihmisrooleja, herättäen tunteita ja heijastuksia katsojaan. Ihmishahmojen puuttuminen korostaa taivaan laajaa, aiheuttaen katsojalle tuntuvan pienestä luonnollisen loistavuuden edessä.
Pilvimenetelmä voidaan tulkita myös meditaationa väliaikaisuudesta ja ikuisesta muutoksesta. Pilvet heijastavat jatkuvasti maailman epävakautta ennen sotaa. Tämä muutos- ja luonteen kysymys ihmisen tilan peilinä on vakio Nashin teoksissa.
Vertaamalla tätä työtä muihin Nash -kappaleisiin, kuten "Totes Meer" (Dead Mar), voidaan havaita johdonmukaisuus hänen apokalyptisessä visiossaan ja hänen kunnioituksensa luonteeltaan. Kuitenkin, missä "Totes Meer" näyttää tuhoisan sodan maiseman tuhoutuneilla lentokoneilla, "Pilvimaisema (käännös)" näyttää projisoivan hetkellistä hengähdystapaa, taivaan pohdinnassa toivon ja epätoivon symbolina samanaikaisesti.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Paul Nashin "Pilvimaisema (käännös) - 1939" ei ole vain taivaan luotettava esitys, vaan myös monimutkainen visuaalinen kertomus, joka tiivistää hänen taiteellisen näkemyksensä, hänen henkilökohtaiset kokemuksensa ja vastauksensa kiireiseen aikakauteen, jolla hän asui. Tämän työn taikuus on sen kyvyssä ylittää aika ja avaruus, kutsuen katsojaa läheiseen pohdintaan majesteettia ja luonnon epätavallisia. Nash antaa ainutlaatuisella herkkyydellään ikkunan sisämaailmaansa ja muistuttaa meitä sen ylevän stratosfäärin kautta, luomisen ja tuhoamisen iankaikkisen tanssin kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.