Kuvaus
Claude Monetin luoman vuoden 1878 "Crisantemos" -maalaus on työ, joka erottuu mestari impressionistinen. Vaikka monet hänen teoksistaan keskittyvät maisemiin ja valon vaikutuksiin luontoon, tämä öljy on läheinen lähestymistapa kukkaviljelyyn, paljastaen Monetin kiinnostuksen lyhytaikaiseen kauneuteen ja väriviivauksiin. Tässä kankaassa krysanthemos on järjestetty siten, että ne viittaavat elävään elinvoimaisuuteen, joka tuo katsojaa lähemmäksi kukka -maailmankaikkeutta, joka samalla herättää elämän haurauden.
Teoksen koostumus on huomattava sen pystysuunnassa, jota hallitsee tiheä ja rehevä kukka -järjestely. Monet käyttää palettia, joka kattaa erilaisia keltaisia ja oransseja sävyjä, vastakohtana erilaisille vihreiden ja ruskeiden vivahteille, jolloin kukat erottuu melkein säteilevällä kirkkaudella. Tämä värien käyttö on ominaista Monetin tyylille, joka yhdisti usein täydentävät värit visuaalisen havainnon ja lähettämisen tuntemusten tehostamiseksi. Harjaryhmän tekstuuri havaitaan vapaana ja löysällä, mikä tuottaa liikkeen tunteen, ikään kuin kukat olisivat varovasti tanssia lämpimän tuulen rytmiin.
Toisin kuin monet ajan nykyaikaiset maalaukset, "krysanteemista" puuttuu ihmistä tai eläimiä. Elävien hahmojen puuttuminen ei heikennä niiden voimaa; Päinvastoin, se antaa katsojan uppoutua maailmaan ilman häiriötekijöitä, joissa kukat ovat ainoat aiheet. Tämä valinta heijastaa impressionistisen taiteen suuntausta arjen korottamiseen, korostaen kauneutta siinä, mitä voitaisiin pitää tavallisina. Monet työnsi etsiessään objektien todellisuuden kaappaamaan usein havaintojen rajoja, jolloin tästä kuvasta oli ylellinen valon ja muodon tutkimuksen.
Mielenkiintoista on, että voit kontekstualisoida "krysanteemit" luonnon ja kasvistolle omistamien teoksiden sarjassa, joka osoittaa itsensä myöhemmin heidän työnsä edeltäjänä, missä se tutkisi myös värejä ja valoa veden ja Giverny Gardenin esittämisessä ja Giverny Gardenissa . Vaikka tämä pala on vähemmän dokumentoitu kuin muut sen ohjelmistosta, se edustaa taiteellisen käytännön läheistä osaa ja heijastaa siirtymävaihetta, jonka Monet on tehnyt luonnon muodon ja värin syvemmälle tutkimiseen.
Tämä teos on myös todistus syvästä symbolismista, joka kukilla on taiteessa. Erityisesti krysanteemit ovat symbolisia eri kulttuureissa, jotka symboloivat kuolemasta rojaltiin ja totuuteen. Monet, joka oli puutarhan rakastaja ja innostunut viljelijä, ehkä löytyi näistä kukista heijastavan omaa lyhytaikaisen kauneuden filosofiaa. Siten "chrysanthe" ei ole vain pystytetty kukan visuaaliseksi esitykseksi; Se on runollinen lausunto käsityksestä ja arvostuksesta jokapäiväisessä elämässä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Claude Monetin "Chrysanthemums" kutsuu sinut pohtimaan kukien kauneutta, vaan myös taiteilijan hallintaa värin ja valon hallinnassa. Se esitetään muistutuksena luonnon inspiroimasta voimasta, samoin kuin Monetin kyvystä muuttaa yksinkertainen poikkeuksellinen, mikä tekee tästä teoksesta arvokkaan esimerkin impressionismista ja todistuksesta taiteellisesta potentiaalista, joka ilmenee tarkkaavaisesta tarkkailusta ja tarkkaile aitoa tunnetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.