Kuvaus
Eugène Delacroixin teoksessa "Kristus Galilean merellä", maalattu vuonna 1854, hetki voimakasta tunteita ja henkisyyttä, ominaisia mestari Ranskalainen romanttinen. Tämä maalaus, joka on rekisteröity romantiikan yhteydessä, esitetään vuoropuheluna ihmisen ja jumalallisen välillä, jossa uskonnollinen ikonografia ja Delacroixin tekninen hallitseminen lähentyvät esityksessä, joka herättää sekä ihmisen ihmisen tilan voiman että haurauden kunto.
Kun tarkkaillessaan koostumusta, kohtaus, jossa Kristus rauhoittaa myrskyisiä vesiä löytäessään itsensä pieneen veneeseen, hänen opetuslapsensa ympäröimänä. Veneen hahmojen järjestely on olennainen tekijä. Apostolit, joista jotkut heistä ovat näkyvästi huolestuneita ja hämmästyneitä heidän todistavansa ihmeestä, näyttävät ilmaisevan pelon ja kunnioituksen sekoituksen. Tämä ihmisen tunteiden sieppaaminen on yksi Delacroixin erottuvista leimoista, jotka usein saapuvat heidän hahmojensa psykologiaan, heidän kasvonsa heijastavat heidän kokemansa sisäistä levottomuutta.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Delacroix käyttää vilkasta palettia, joka korostaa kohtauksen draamaa. Meren sinisen sävyt ovat ristiriidassa päähenkilöiden vaatteiden lämpimien värien kanssa, jolloin muodostuu visuaalinen jännitys, joka korostaa tapahtuvan ilmiön suuruutta. Melkein yliluonnollinen valo, joka ympäröi Kristusta, korostaen hänen hahmonsa keskellä, ei vain nosta häntä koostumuksen painopisteeksi, vaan myös symboloi hänen jumaluuttaan epämiellyttävää luonnetta vastaan.
Delacroix -tekniikka, värjätty ja löysä, antaa liikkeen ja turbulenssin tunteen, joka on täysin linjassa meren levottomuuden kanssa. Aallot näyttävät elävän, lähestymistapa, joka heijastaa sen ymmärrystä romantiikasta, jossa luonto esitetään voimakkaana kokonaisuutena. Tätä teknistä valintaa voidaan pitää keinona yhdistää nykyaikaisia teoksia, kuten Théodore Géricault, jonka dramaattinen lähestymistapa onnettomuuteen ja vedessä oleva taistelu on ikimuistoinen kappaleina, kuten "Balsa de la Medusa".
Lisäksi on kiehtovaa harkita Delacroixin elintärkeää projektia ja sen hakua tutkia historiaa ja myyttikysymyksiä emotionaalisen linssin kautta. Usein hänen teoksensa toimivat aikansa peilinä, kaikuina häntä ympäröivistä sosiaalisista ja poliittisista jännitteistä. Hänen kykynsä puuttua yleisiin pelon ja toivon kokemuksiin visuaalisten kertomusten kautta vahvistaa hänet edelläkävijänä, joka vaikuttaa myöhempien taiteilijoiden sukupolviin.
Vaikka "Kristus Galilean meressä" ei ole tunnetuin Delacroix -kappale verrattuna hänen symbolisimpiin teoksiinsa, kuten "Ihmiset ohjaavat vapautta", sen arvo on tavalla, jolla se sulauttaa romantiikan dynaamisuuden kanssa kanssa Uskonnollisuus kuvallisella matkalla, joka kutsuu mietiskelyä. Tässä mielessä siitä tulee välttämätön teos ymmärtää sen taiteellista kehitystä ja sen tutkimuksen syvyyttä ihmisen kokemuksesta jumalallisuutta vastaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.