Kuvaus
James McNeill Whistler, modernin taiteen edelläkävijä ja esteettisen liikkeen avainhenkilö, osoittaa "Casas de Chelsea - 1887" lyyrinen hallitseminen ja ainutlaatuinen herkkyys Lontoon kaupunkiympäristöön. Tämä työ ei ole vain yksinkertainen arkkitehtoninen tietue, vaan syvä meditaatio ihmisen vuorovaikutuksesta sen ympäristöön ja emotionaalisiin vivahteisiin, jotka läpäisevät yksinkertaisen kaupunkimaiseman.
Ensi silmäyksellä "Casas de Chelsea" näyttää rauhalliselta edustajalta Chelsean Lontoon naapuruston talojen julkisivuista, paikka, jossa Whistler asui monien vuosien ajan. Maalauksen koostumus on tasapainossa huolellisesti, ja harmoninen suhde rakennusten rakentavien vaakasuorien ja pystysuuntaisten viivojen välillä. Talot, tyylikkäällä linjalla ja kattoillaan, vangitsevat naapuruston hiljaisen ja vakaan olemuksen. Tätä visuaalista rauhallisuutta vahvistaa ihmishahmojen puuttuminen, mikä antaa itse arkkitehtuureille mahdollisuuden olla kohtauksen päähenkilöitä. Maalauksesta tulee siten arkkitehtuurin tutkiminen kaupunkielämän mykistyksessä.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Whistler käyttää rajoitettua hirvittäviä ja pehmeitä sävyjä, jotka ovat antaneet kohtauksen rauhallisen ja melankolian ilmapiirillä. Lämpimät tiilisävyt sekä hienovaraiset vivahteet varjoissa ja inhotettu taivaalla sinisen sävyissä luovat ajattomuuden tunteen. Tämä kromaattinen valinta ei vain paljasta esteettistä affiniteettia Barbizon -kouluun, vaan myös korostaa impressionismin vaikutusta painottaen valoa ja väriä.
Whistler oli tunnettu "tonalismista", lähestymistavasta, jossa värillä ja ilmapiirillä on vallitseva rooli mielialan luomisessa. "Chelsean taloissa" tämä tekniikka näkyy tavalla, jolla rakennukset näyttävät liukenevan hiukan taustalla, säteilemällä tyypillistä Lontoon sumua. Tämä vaikutus antaa maalaukselle melkein eteerisen laadun, jolloin katsoja tunteisi katselevansa tapahtumapaikkaa pienen aamusumun kautta.
Whistlerin lähestymistapa tässä työssä heijastaa myös sen yksityiskohtaisen edustuksen hylkäämistä vapaamman ja todellisuuden herättävämmän tulkinnan hyväksi. Rakennusten pinnan tekstuurit ehdotetaan enemmän kuin määritelty, mikä antaa katsojalle mahdollisuuden suorittaa yksityiskohdat visuaalisesti ja muodostaa siten intiimimmän henkilökohtaisen yhteyden kohtaukseen.
Historiallisesti "Chelsea Houses - 1887" on ajanjaksolla, jolloin Whistler tutki voimakkaasti taiteen ja musiikin välistä suhdetta, johon vaikutti japanilainen estetiikka, joka edisti yksinkertaisuutta ja eleganssia. Teos voidaan pitää visuaalisena "yöllisenä", jossa sitä ei vaadita vain paikan ulkonäön kaappaamiseksi, vaan myös sen emotionaalista resonanssia.
Whistler, jolla on kyky muuttaa jokapäiväistä jotain yleväksi, kutsuu katsojaa upottamaan itsensä tilaan, jossa aika näyttää olevan keskeytetty. "Casas de Chelsea - 1887" Se ei ole vain paikan esitys, vaan myös ikkuna taiteilijan runolliselle herkkyydelle, jossa jokainen harja ja jokainen väriviivaus kertoo tarinan jo Lontoosta, mutta ikuisesti läsnä visuaalisessa muistissa niistä, jotka pohtivat sitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.