Kuvaus
Vuoden 1830 "Chartresin katedraali" -teoksessa Camille Corot vangitsee tämän ikonisen goottilaisen rakennuksen majesteettin, jolla on tyyppinen herkku, joka määrittelee sen tyylin. Pehmeän paletin avulla Corot korostaa ympäristön kirkkautta ja ilmakehää. Katedraali, joka on kokenut kankaan keskellä, näyttää yksityiskohtaisessa käyttöönotossaan yksityiskohtaisessa käyttöönotossaan ja kaarinsa. Teos ei ole vain uskonnollisen arkkitehtuurin tutkimus, vaan myös heijastus ihmisen ja luonnon vuorovaikutuksesta.
Corot käyttää koostumusta, joka korostaa katedraalin vertikaalisuutta, vastakohtana kivin jäykkyyttä ympäröivän maiseman kevyesti. Kasvillisuus vedetään pehmeällä harjalla, mikä viittaa liikkumiselle, joka on ristiriidassa arkkitehtonisen rakenteen kiinteyden kanssa. Kankaan vasemmalla puolella olevat puut kehysvät katedraalin, johtaen katsojan katseen rakennukseen ja samalla integroimalla se elävään, melkein eteeriseen maisemaan. Tämä luonnollisen ja keinotekoisen välinen yhteys on yksi Corotin teoksen vakioista, joka löysi inspiraatiota molempien elementtien välisestä harmoniasta.
Corotin valitsemat värit ovat hienovaraisia ja kiihkeitä, pääasiassa vihreitä ja sinisiä sävyjä, jotka aiheuttavat syvän rauhallisuuden. Varjot putoavat varovasti katedraaliin, mikä viittaa kellonajan aikaan hämärässä, missä valo saa melkein mystisen luonteen. Tapa, jolla taiteilija käsittelee valon esitystä ja sen vaikutusta esineen käsitykseen, on yksi hänen tekniikansa näkyvimmistä näkökohdista. Valojen ja varjojen leikki ei vain muotoile katedraalia, vaan myös tuottaa mietiskelyn ilmapiirin, jossa katsoja voi tuntea olevansa upotettu maalatuun tilaan.
Vaikka maalaus ei esiinny ihmisen hahmoja näkyvästi, hahmojen puuttuminen voidaan tulkita kutsumukseksi. Corot saa katsojan yhteyteen syvästi paikkaan ja hetkeen, mikä ehkä viittaa siihen, että katedraaliin liittyvä henkinen kokemus ylittää ihmisen fyysisen läsnäolon työssä. Tämä ajatus on linjassa ajan romanttisen ideaalin kanssa, joka edisti luonnon ja arkkitehtuurin ylevää etsintää.
Camille Corot oli elämässään silta uusklassismin ja impressionismin välillä, ja "Chartres -katedraali" edustaa selkeää esimerkkiä risteyksestä. Hänen keskittymisensä valoon ja ilmapiiriin vaikuttivat myöhempiin taiteilijoiden sukupolviin, etenkin Barbizon -kouluun liittyvät, jotka olivat kiinnostuneita myös maiseman naturalistisesta esityksestä. Tämä maalaus on todistus paitsi Corotin kyvyistä maisemamaalarina, myös hänen kykynsä pohtia ja vangita historiallisten kohteiden ja heidän ympäristönsä ydin.
Teos, vaikka se on usein sen tunnettujen maisemamaalausten varjostettu, on perustavanlaatuinen kappale, jolla ymmärretään modernin taiteen ja muutoksen kehitys visuaaliseksi esitykseksi, joka oli panimo 1800 -luvun alkupuolella. Yhteenvetona voidaan todeta, että "Chartresin katedraali" ei vain dokumentoi arkkitehtuuria rinnakkain ylevässä harmoniassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.