Kuvaus
Joshua Reynoldsin vuonna 1776 valmistama maalaus "Catherine - Lady Bampfylde" on symbolinen teos, joka kapseloi 1800 -luvun englantilaisen muotokuvan hallinnan. Yhtenä uusklassisen taiteen näkyvimmistä ja korkean yhteiskunnan muotokuvasta Reynolds saavuttaa tässä työssä paitsi sen aiheen fyysisen ulkonäön kaappaamiseksi, myös sen luonteen, tyylikkyyden ja aseman, joka tarkoitti olla osa hänen aristokratiaa aika.
Koostumuksessa Lady Bampfylde esitetään arvokkuuden ja armon ilma. Taiteilija seisoo runsaassa tilassa valaistuksella, joka näyttää tulevan näkymättömästä lähteestä, mikä parantaa hänen ihonsa pehmeitä sävyjä ja vaatteidensa kirkkautta. Rahaston valinta, joka esittelee epäselvää maisemaa, joka on harmonisesti kietoutunut sen lukuun, luo hienovaraisen kontrastin, joka rikastuttaa samalla kohteen esitystä häiritsemättä katsojaa hänen läsnäolostaan. Tämä höyryinen ja lämmin tausta herättää Idealization -tunteen, joka on ominainen Reynoldsin maalaukselle, joka osaa tasapainottaa naturalismia ripauksella romantiikkaa.
Lady Bampfylden puku on tärkeä rooli hänen esityksessään. Tyylikkääseen valkoiseen mekkoon, joka on koristeltu hienovaraisista yksityiskohdista, hänen asuunsa ei vain tarkoita vaurautta, vaan myös symboloi hahmon puhtautta ja aatelista. Taitosten herkkyys ja hänen pukeutumisensa sujuvuus ovat mestarillisesti vangittuja, mikä osoittaa Reynoldsin kyvyn työskennellä erilaisten tekstuurien ja luminositeettien kanssa. Sidos, joka tekee vyötärönsä, toimii myös naisellisuuden symbolina, jota vahvistetaan sen asussa vallitsevat pehmeät värit, toisin kuin pimein tausta, joka korostaa sen hahmoa.
Lady Bampfylden kasvot erottuu paitsi hänen kauneudestaan myös siitä, että siinä on vangittu ilmaisu. Hänen silmänsä, hienovaraisesti nostetut ja mietiskelevällä ilmeellä, kutsu katsojaa vuorovaikutukseen työn kanssa luomalla yhteyden, joka ylittää yksinkertaisen havainnon. Tämä emotionaalinen elementti on ratkaisevan tärkeä, koska Reynolds ei rajoitu muotokuvan esittämiseen; Hänen kykynsä on luomalla vuoropuhelu hahmon ja yleisön välillä.
Teos ilmoittautuu myös aristokraattisten muotokuvien perinteeseen, joka pyrkii paitsi dokumentoimaan ulkonäköä, vaan myös luomaan kertomuksen aatelisesta ja hyveestä. Yläluokan naisten esitykseen tällä hetkellä liittyi aiemmin heidän tilansa ja hyveiden symboleihin, ja Lady Bampfylden tapauksessa heidän poseerauksensa yksinkertaisuus ja sen vaatteiden puhtaus sen aikansa kuvakkeena .
Kyvystään ja erottuvasta tyylistään tunnettu Joshua Reynolds löytyy liikkeen taustasta, joka etsii yhä henkilökohtaisempaa ja emotionaalista tyyliä aiheiden esittämisessä. Tämä työ on selkeä esimerkki siitä, kuinka Reynolds tiesi kuinka yhdistää hienostuneen tekniikansa syvällä ymmärtämällä hänen malliensa psykologiaa. Teosta ei voida verrata vain muihin itse tekemiin muotokuviin, vaan myös nykyaikaisiin teoksiin, kuten Thomas Gainsborough, jotka jakoivat kiinnostuksensa ihmisluonnon esittämiseen muotokuvissa.
"Catherine - Lady Bampfylden" kautta voimme arvostaa paitsi Reynoldsin taiteellisia kykyjä, myös pohdintaa yhteiskunnasta, jossa hän asui ja tapa, jolla kauneuden, aristokratian ja sosiaalisen aseman käsitys olivat syvästi kietoutuneet. Tämä muotokuva jatkuu ajan ikuisena todistuksena, jossa valo, koostumus ja yksityiskohdat yhdistetään tarjoamaan meille elävää näkemystä menneisyydestä, joka on edelleen etäinen resonointia tänään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.