Kuvaus
Pompeo Batonin Charles Crowle Paint -muotokuva on 1800 -luvun mestariteos, joka erottuu sen tyylikkyydestä ja hienostuneisuudesta. Siinä taiteilija kuvaa Charles Crowlea, rikas englantilainen kauppias, joka oli tullut Roomaan liiketoimintaan ja nauttimaan italialaisesta kulttuurista.
Batonin taiteellinen tyyli on sekoitus barokki- ja uusklassisia vaikutteita, mikä heijastuu teoksen koostumuksessa. Crowlen muotokuva esiintyy klassisessa ympäristössä, taustakorintin pylväs ja horisontissa oleva bukolinen maisema. Kuvatun hahmo on esitetty tyylikkäässä ja hienostuneessa asennossa, silkkipuku ja leveä siipihattu, joka antaa sille aristokraattisen ilman.
Maalauksen väri on toinen sen mielenkiintoisimmista näkökohdista. Batoni käyttää lämpimää ja kirkasta palettia, jossa on kultaiset sävyt ja ruskeat, jotka herättävät 1800 -luvun Rooman ilmapiirin. Taiteilija käyttää myös chiaroscuro -tekniikkaa korostaakseen Crowlen kasvojen ominaisuuksia ja antaa sille syvyyden ja äänenvoimakkuuden.
Maalauksen historia on myös kiehtovaa. On tiedossa, että Batoni maalasi tämän muotokuvan vuonna 1761 ja että se oli Charles Crowle itse. Teos oli esillä Lontoon kuninkaallisessa akatemiassa vuonna 1762, missä hän sai suuren vastaanoton yleisöltä ja kritiikistä.
Mutta ehkä yksi tämän maalauksen tuntemattomista näkökohdista on sen symboliikka. Batoni sisälsi koostumukseen useita elementtejä, joilla on piilotettu merkitys. Esimerkiksi Crowlen kuljettama leveä siipihattu symboloi sen sosiaalista asemaa ja varallisuutta, kun taas Korintin sarake edustaa klassista viisautta ja kulttuuria.
Lyhyesti sanottuna Pompeo Batonin Charles Crowlen muotokuva on poikkeuksellinen taideteos, joka yhdistää uusklassisen tyylin tyylikkyyden ja hienostumisen barokin vahvuuteen ja draaman kanssa. Maalaus, joka edelleen kiehtoo taidetta ja historian ystäviä.