Kuvaus
Paul Gauguinin, vuonna 1889 valmistettu työ "bodegón omenoilla: päärynä ja keraaminen kannu muotokuva", on rikas muodon, värin ja merkityksen tutkiminen postimpressionistisen taiteen yhteydessä. Gauguin, joka tunnetaan maalauksen henkisen olemuksen etsinnästä, saavuttaa tässä kappaleessa tasapainon naturalistisen esityksen ja sen käyttämien luonnollisten elementtien symbolisen tulkintaan välillä.
Maalauksen koostumus paljastaa huolellisen tutkimuksen esineiden sijoittamisesta. Etualalla punaiset omenat erottuvat melkein tuntuvalla elinvoimaisuudella. Sen pyöristetty muoto ja kirkas väri ovat vastakkaisia päärynän pehmeyden kanssa, joka on vasemmalla. Tämä muoto- ja väripeli ei vain luo visuaalista vetovoimaa, vaan luo myös hienovaraisen kertomuksen esineiden luontaisesta suhteesta ja tasapainosta. Keraaminen kannu, josta vain yksi osa nähdään, vihjaa läsnäoloon, joka muistaa käsityöläisten perinteitä. Siinä oleva muotokuva lisää mysteerin elementin, joka ehdottaa tarinaa, joka pysyy maalauksen kehyksen ulkopuolella, mutta joka viittaa Gauguinin yhteyteen populaarikulttuuriin ja identiteettiin metaforisten valintojensa avulla.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen kiehtovaa. Gauguin valitsee paletin, joka sisältää taiteilijan kyvyn herättää emotionaalisesti. Hedelmien lämpimät sävyt ovat ristiriidassa nopeampien varjojen kanssa pinnalla, jolla ne on järjestetty, mikä infusoi ulottuvuuden ja syvyyden tunteen. Light on tärkeä rooli kuvioiden korostamisessa; Omenoiden ja päärynän iho näyttää melkein konkreettiselta, kun taas kannan keramiikka on karkeampaa ja läpinäkymätöntä pintaa, mikä viittaa sen kehittämisen historiaan, jossa ihmiskunta ja maa kietoutuvat toisiinsa.
Estetiikan lisäksi tämä työ on rekisteröity postimpressionismin laajemmassa liikkeessä, jossa taiteilijat alkoivat tutkia subjektiivisuutta ja henkilökohtaista tulkintaa. Toisin kuin monet hänen nykyaikaiset, jotka omistautuivat todellisuuden tarkkaan esitykseen, Gauguin käytti asetelmaa keinona ilmaista paitsi esineiden näkyvää kauneutta, myös niiden sisäistä merkitystä. Gauguinin erottuva tyyli sisältää tummempia ääriviivoja ja merkittävimmän viivan käyttöä, joka näkyy jokaisessa tämän teoksen muodostavissa elementeissä. Tästä tulee ominainen sinetti, joka erottaa sen länsimaisen taiteen perinteessä.
Teos herättää yhteyden suosittuun taiteen ja kansanperinteen kanssa. Tässä asetelmassa kertomus on kuitenkin vielä hienovaraisempi. Ei ole näkyviä hahmoja, mutta kannan muotokuvan kasvot ehdottavat piilotettua tarinaa, joka kutsuu katsojaa harkitsemaan esineiden emotionaalista ja kulttuurista yhteyttä. Tätä työtä voidaan pitää pohdinnan arkielämässä ja tarinoissa, jotka ovat piilotettuja kotimaan ympäristöön.
"Bodegón omenoilla: päärynä ja keraaminen kannu muotokuvalla" on lyhyesti sanottuna todistus Gauguinin mestaruudesta yhdistää visuaalinen symbolinen, käyttämällä värin väriä ja tapaa tutkia elämän syvyyttä ja sisätilan Yksinkertainen kohtaus kuolleesta luonteesta. Se on muistutus siitä, että jopa kaikkein jokapäiväisimmät esineet voivat sisältää merkityksen ja tunteiden maailmaa, jota resonoivat edelleen syvästi taiteen arvostusta tähän päivään asti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.