Kuvaus
Vuonna 1939 suoritettiin Gustave de Smet -teoksessa "Bloemen Onder Glazen Stolp", useita tämän näkyvästi kuviollisesti kuviollisia ja usein symbolisia belgialaisia maalarit ilmenevät selvästi. Keskimmäinen koostumus pyörii lasikellon alla suojatun kukka -maljakon ympärillä, kuvan, joka sisältää luonnollisen kauneuden haurauden symbolismin ja sen säilyttämisen hallitussa yhteydessä. Tätä elementtiä voidaan tulkita heijastuksena luonnon ja ihmisen välisestä suhteesta sekä meditaationa ajan ja kuolleisuuden kuluessa.
Väritehdoissa Smet käyttää palettia, jossa yhdistyvät elävät ja kauhistuttavat sävyt, jolloin luomalla ilmapiiri, joka on sekä rehevä että synkkä. Kukkien värit ovat ristiriidassa taustan neutraalin sävyn kanssa, mikä herättää katsojan huomion maljakkoon, johon ne sijoitetaan. Kukkien monimuotoisuudestaan huolimatta esitetään visuaalinen yksikkö, joka ehdottaa sekä luonnollisen vaurautta että ihmisen interventiota kauneuden säilyttämiseksi.
Kukkien sisältävän lasin luku on myös perustavanlaatuinen työssä, koska sen läpikuultava pinta heijastaa ja taittaa valon, luomalla varjojen ja vilkkujen pelin, joka lisää melkein maagisen ulottuvuuden kohtaukseen. Tämä kevythoito on ominaista SMET: lle, joka käytti usein valoa rikasten ja monimutkaisten ilmapiirien luomiseen koostumuksiinsa. Tämän esityksen kautta taiteilija kutsuu katsojia pohtimaan, että se on vain kauneutta, vaan myös havaintoprosessia ja heidän käsityksen vaikutusta.
Vaikka tässä maalauksessa ei ole ihmishahmoja, hahmojen puuttuminen ei vähennä heidän emotionaalista taakkaansa. Päinvastoin, se jättää katsojalle tilaa projisoida omat tunteensa luontoon ja hänen aikaansa. Kukka Efimerisuuden ja vapauden symbolina tulee kiistaton päähenkilö, kun taas lasi toimii välineenä, joka erottaa ulkoisen todellisuuden kauneuden.
Gustave de Smet oli osa ekspressionismin liikettä, joka sen eri muodoissa Euroopassa yritti edustaa todellisuutta subjektiivisesta näkökulmasta vangitsemalla voimakkaita tunteita ja sisäisiä kokemuksia. Tämä lähestymistapa ilmenee "Bloemen Onder Glazen Stolp" -tapahtumassa, jossa symbolismi ja estetiikka sulautuvat luomaan visuaalinen tarina, joka kutsuu syvempää mietiskelyä. Samoin kuin muut hänen aikakautensa, kuten Léon Spilliaert ja Paul Delvaux, Smet osoitti suurta aluetta muodon ja kyvyn paljastaa ihmisen kokemuksen kaksinaisuuden.
Yhteenvetona voidaan todeta, että De Smetin työ on selkeä esimerkki hänen kyvystään yhdistää tekniikka ja symboliikka koostumuksen kautta, joka, vaikka hänen lähestymistapansa yksinkertainen, avaa laajan tulkintakentän. "Bloemen Onder Glazen Stolp" ei ole vain luonnon lyhytaikaisen kauneuden tutkiminen, vaan myös kommentti ihmisen tarvetta säilyttää ja arvosta sitä, mikä on kaunista, vaikka sama säilyttäminen merkitsee synnytystä. Siten Gustave de Smet tämän työn kautta kohtaavat meidät omaan suhteemme kauneuteen ja ajallisuuteen, kutsuen meidät erottamaan pinnallisen ulkopuolelle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.