Kuvaus
Maalaus "Bellevue -puutarha", jonka Édouard Manet on luonut vuonna 1880, on teos, joka kapseloi impressionismin ja post -impressionismin olemuksen, joka valmistaa ainutlaatuisen ilmapiirin, joka kutsuu katsojan pääsemään pariisilaisen puutarhan elinvoimaiseen tilaan. Löysän siveltimen ja rohkean värin käytön kautta Manet ilmaisee paitsi maiseman, myös aistikokemuksen elämästä, joka räjähtää sisällä.
Maalauksessa on tiheästi asuttu puutarha, jossa runsas kasvillisuus ja elinvoimaiset kukat on kietoutunut aistien juhliin. Koostumuksen keskellä valkoiseen mekkoon pukeutunut nainen seisoo kuin keskipiste. Sen valkoisuus, joka on ristiriidassa ympäristön syvän vihreän kanssa, ei vain viittaa valoisaa läsnäoloa, vaan myös luo vuoropuhelua ihmisen ja luonnon välillä. Hänen rento ja hiljainen asento puhuu lepohetkestä, ehkä nautinnosta, tilanteessa, joka herättää pariisilaisen porvariston sosiaalisen elämän yhdeksästoista vuosisadan, todistuksen nykyaikaisuudesta, jossa Manet on täysin upotettu.
Kuten Manetin työssä on ominaista, valon käytöllä on perustavanlaatuinen rooli. Valo näyttää vuotavan lehtien läpi luomalla herkän varjojen ja refleksien pelin, joka imee teoksen ulottuvuudella, joka ylittää kankaan. Tämä kevythoito ei ole vain pelkkä tekniikka; Se on tapa kertoa tarinoita, joissa jokainen salama viittaa elämään, joka heittää ja liikkuu, johtaen katsojaa pääsemään hetken elinvoiman.
"Bellevue -puutarhan" värit ovat epäilemättä yksi työn merkittävimmistä ominaisuuksista. Manet käyttää rikas palettia ja monien vivahteiden kanssa, joissa vihreät, keltaiset ja valkoiset ovat vallitsevia. Vihreät edustavat puutarhan luonteen ja elinvoiman tuoreutta, kun taas taivasta merkitsevä pehmeä sininen viittaa kirkkaan ja säteilevän päivän. Impressionismin yhteydessä tämä värivalinta edustaa syvää huomiota valon vaihteluun ja sen vaikutuksiin esineisiin ja tilaan.
Vaikka "Bellevue's Garden" ei ole yksi Manetin tunnetuimmista teoksista, se on osa teoksia, jotka taiteilija teki tuona ajanjaksona, missä hän keskittyi jokapäiväiseen elämään ja vapaa -ajan tiloihin nykyajan yhteiskunnassa. Aiheen valinta vahvistaa ajatusta, että taide voi vangita lyhytaikaisia onnellisuutta ja rauhallisuutta. Lisäksi sen tekniikka irtoaa polun värin ja valon käyttöön, joita monet myöhemmät taiteilijat, kuten fauvisit ja itse impressionistit, tutkivat suuremmalla kiihkeästi.
Manet, 1800 -luvun taiteen muutoksen keskushahmo, haastoi aikansa akateemiset normit ja haki uusia ilmaisumuotoja. "Bellevue -puutarha" on linjassa dynaamisemman ja sujuvamman lähestymistavan kanssa avaruuden ja hahmon esittämisen kanssa, kaikuen alkavan halua rikkoa perinteisen taiteen jäykkyys. Läheisen arkielämän tarkkailun kautta Manet saavuttaa tasapainon esitys- ja maalauksen välillä omalla oikeudellaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Bellevue's Garden" ei ole vain tietyn ajanjakson sieppaus, vaan myös nykyaikaisuuden juhla ja puutarhassa elämää ympäröivä elinvoiman heijastus. Valon, värin ja koostumuksen avulla Manet kutsuu katsojia uppoutumaan aistinvaraiseen ja emotionaaliseen kokemukseen muistuttaen meitä kauneudesta, joka on jokapäiväisen elämän yksinkertaisessa vuorovaikutuksessa, mikä tekee tästä työstä rikkaan kenttätutkimuksen ja ihailun taiteen ystäville.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.