Kuvaus
"Krysanteemien sängyssä" (1897) Claude Monet vangitsee kukien ylevän olemuksen impressionistisen teknisen erottumisen kautta, joka ei pyritä vain edustamaan todellisuutta, vaan myös pidättämään hetken ja kevyttä epätavallista. Tämä kangas keskittyy elinvoimaiseen krysanteemiseen käyttöönottoon, kukkiin, joilla on syvä symboliikka japanilaisessa kulttuurissa, joista Monet oli innokas ihailija. Teos, joka on täynnä syvää esteettistä merkitystä, osoittaa krysanteemien sarjan, pääosin keltaisilla ja oransseilla sävyillä, jotka on järjestetty melkein abstraktilla rakenteella, joka uhmaa kukka -asetelman tavanomaisen käsityksen.
"Chrysanthemum -sängyn" koostumus on huomattava sen tiheästä värin ja muotojen pitoisuudesta, jossa tausta melkein katoaa kukien läsnäoloon. Tämä koostumusvalinta antaa krysanthemosin luonnollisen ylenmääräisyyden hallita työtä, kutsuen katsojan aistien upotukseen. Monet, joka tunnetaan kyvystään vangita valoa ja liikettä, käyttää löysää siveltimen tekniikoita, jotka antavat elämää terälehdelle, tarjoamalla melkein kosketusesityksen. Tämä laatu saa katsojaa vain tarkkailemaan, vaan myös tuntemaan kukkien lämpötilan ja tuoksun, hämärtäen linjat visuaalisen ja aistin välillä.
Krysanteemit, kiistattomat teoksen päähenkilöt, esiintyvät monissa aloituksissa, kilpailevat toistensa kanssa huomion vuoksi luomalla visuaalisen rytmin, joka on sekä harmoninen että dynaaminen. Värit valitaan suurella mestaruudella; Elävä keltainen kontrasti vihreiden ja ruskean hienovaraisten varjojen kanssa, mikä viittaa elinkaareen, joka tutkii sekä luonteelle luontaista elinvoimaa että väliaikaisuutta. Monet, joka käytti usein talonsa puutarhaa Givernyssa tutkimuksenaan, heijastaa tässä sitoutumistaan ja intohimoa puutarhanhoitoon, mikä myös korostaa hänen henkilökohtaista yhteyttään luonnolliseen ympäristöön.
Tässä työssä edustaa impressionistinen tyyli korostaa sen kiinnostusta lyhytaikaiseen. "Chry Beds" -hahmojen puute vahvistaa keskittymistä itse luontoon ilman ihmishahmojen häiriötekijöitä, mikä antaa kukille ehdottoman näkyvyyden. Lukuisat kriitikot ovat korostaneet tätä lähestymistapaa vuosikymmenien ajan, jotka ovat havainneet, että työ näyttää olevan kunnianosoitus luonnon kauneudelle ja itse Monetin kykylle muuttaa todellisuus mietiskeleväksi kokemukseksi.
On mielenkiintoista harkita, että Monet ei vain maalannut krysanteemit tässä työssä, vaan luodaan myös muihin kukkaviljelyyn liittyvissä kysymyksissä, kuten "Givernyn hallituksessa", jossa arvostetaan vielä suurempaa kasvistoa. "Chrysanthemum -vuode" erottuu kuitenkin sen ainutlaatuisesta ja melkein monumentaalisesta lähestymistavasta yhden tyyppiseen kukka -tyyppiin, mikä luo intiimin vuoropuhelun katsojan ja kankaan orgaanisten muotojen välillä.
Siten "krysanthemum -sänky" on edustavana teoksena viimeisen Monet -ajanjakson aikana, jossa sen hallitseminen valon, värin ja muodon tutkiessa on vakiintunut visuaalisessa ehdotuksessa, joka on sekä tuttu että ylevä. Tämä työ kapseloi Monetin kiehtovuuden jokapäiväisestä pienistä yksityiskohdista ja juhlien maalaamalla luonnollisen maailman rikas monimuotoisuus, joka inspiroi häntä koko taiteellisen elämänsä ajan. Monetin teoksen liikkumisen ja valon tunne muistuttaa meitä hetken väliaikaisuudesta, kutsuen meitä lopettamaan ja arvostamaan sitä lyhytaikaisia kauneutta, jota edelleen resonoi syvästi nykytaiteen kokemukseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.