Kuvaus
Paul Cézannen teos "Castaños ja Granja de Jas de Bouffin" (1876) on merkittävä esimerkki impressionistisen maalauksen kehityksestä taiteilijan teoksen yhteydessä, joka sijaitsee impressionismin ja nykyaikaisuuden risteyksessä. Tämä maalaus kapseloi Provencal -maiseman rauhallisen kohtauksen, jossa kastanjat pystytetään päähenkilöiksi maaseutuympäristöön, joka herättää maan elämän hengen.
Cézanne käyttää rikas ja hienovarainen värivalikoima, joka paljastaa sen kiinnostuksensa valon ja muodon vuorovaikutukseen. Elävät vihreät puut ovat ristiriidassa maatilan kauhistuttavien sävyjen kanssa, mikä tuo syvyyden koostumukseen. Castañot, joissa on voimakas vihreä ja sen vankka oksat, esitetään tilavuuden ja tekstuurin tunne, joka herättää vankan tunteen. Näkyvien ja löysien siveltimien käyttö on ominaista Cézannelle, joka käytti tätä tekniikkaa paitsi valon sieppaamiseen, myös rakentaakseen vankan rakenteen maisemiinsa.
Maatila, joka on järjestetty jonkin verran epäsymmetrisellä tavalla kankaalle, asettaa katsojan etuoikeutettuun paikkaan harkitsemaan tätä Provencen ympäristöä. Cézanne, joka on aina kiinnostunut taustalla olevista geometrisistä muodoista, kääntää maatilan arkkitehtuurin volumetriksille, jotka yhdistyvät ympäröivään maisemaan. Tämä kyky syntetisoida muodot sen pohjimmiltaan on yksi sen tyylin erottuvista postimerkeistä, mikä osoittaa, kuinka luonnon elementit voidaan viedä melkein abstraktiin esitykseen, joka myös esittelee modernin taiteen kehitystä.
Maalauksen ilmapiiri on hiljaista ja mietiskelevää, melkein hiljaista, mikä viittaa siihen, että maisema ei ole vain tausta, vaan myös tila, joka sallii heijastuksen. Toisin kuin monet nykyaikaiset teokset, jotka voivat sisältää ihmishahmoja elämälle, "Castaños ja Jas de Boffin -tila" on enimmäkseen irrotettu hahmot, mikä viittaa siihen, että ympäristö itsessään riittää kertomaan tarinan. Tämä valinta kutsuu katsojaa myös projisoimaan omat kokemuksensa ja tunteensa tässä paikassa vahvistaen tarkkailijan ja maiseman välistä henkilökohtaista yhteyttä.
Cézanne maalasi usein häntä ympäröivän luonteen ja ympäristön, mutta tämä teos heijastaa hänen kykyään kuolemattomana ihmisen, hänen ympäristönsä ja hänen asuttamansa maiseman välistä dynamiikkaa. Cézannen teoksia, kuten "Mont Sainte-Victoire" ja "La Casa de Campo", tarjoavat vuoropuhelun tämän maalauksen kanssa, jossa tutkitaan samanlaisia yhteyksien ja esittämisen kysymyksiä luonnonmaailman kanssa.
Cézannen koko uransa aikana tekemät maisemasarjat, etenkin Aix-en-Provencen aikana, paljastavat hänen omistautumisensa hänen ympäröivien muotojen olemuksen ymmärtämiseksi. "Castaños ja Jas de Boffin" on vain yksi tämän kaipauksen monista todistuksista. Tapa, jolla Cézanne näyttää tilaa, väriä ja valoa tässä kappaleessa, on kutsu tutkimaan maalauksen valtavaa potentiaalia vangitakseen ulkoisten näkymien lisäksi myös sisäisiä tuntemuksia, jotka resonoivat jokapäiväisessä elämässä.
Tämän työn kautta Cézanneista tulee silta perinteisen maiseman ja uusien taiteellisen etsintäreittien välillä, jotka kaikuvat tulevina sukupolvissa, mikä edistää itse maalauksen luonteen määrittelyä. Sen perintö ulottuu tekniikan ulkopuolelle; On filosofia nähdä ja tuntea maailma, kaapata kohtauksen totuus taiteilijan havainnoinnin ja tulkinnan avulla, elementtejä, jotka ovat edelleen merkityksellisiä ja syvästi vaikuttavia nykyään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.