Kuvaus
Edgar Degasin vuonna 1890 maalaamassa "Bañistas in the Grass" -lehdessä meille esitetään kohtaus, joka vangitsee naisryhmän läheisyyden ja huolellisuutta rentoutuessaan luonnollisessa ympäristössä. Tämä työ, joka voi herättää vertailuja Édouard Manetin kuuluisaan maalaukseen "Lounas ruohoon", siirtyy pois alkuperäisestä provokaatiosta, jonka Manet osoitti, keskittyä armoon ja rauhalliseen jokapäiväiseen elämään, jonka Degas tekee oman lähestymistavan kautta intiimimpien lähestymistavan kautta ja vähemmän vastakkainasettelua.
Värin käyttö tässä työssä on välttämätöntä ymmärtääksesi Degasin luomaan DeGas -ilmakehän. Vihreät sävyt hallitsevat taustaa, mikä viittaa kylmän ympäristön kanssa, jota täydennetään uimurujen kevyillä nahoilla, jotka ovat ristiriidassa nurmikon tummimpien ja maanläheisimmän sävyn kanssa. Degas saavuttaa paletin, joka ei vain anna elämää hahmolle, vaan myös toistaa niille soivan luonnollisen valon, välittäen lämmön ja rauhallisuuden tunteen. Tämä herkkä värien käyttö on ominainen Degasin tyylille, joka pelasi usein valojen ja varjojen kanssa, jotta hänen teoksiinsa tuntui kolmen ulottuvuuden ja emotionaalisen syvyyden.
Koostumuksen suhteen työ osoittaa neljä naarashahmoa naturalistisessa asennuksessa. Naiset, jotka ilmeisesti imeytyvät ajatuksissaan tai keskusteluissaan, esittävät erilaisia asemia, jotka viittaavat rentoutumiseen ja lämpöä. Jokaiselle hahmolle esitetään yksilöllisyys, joka, vaikka se on yhtenäinen ryhmän yhteydessä, antaa jokaiselle oman persoonallisuutensa. Degas käsittelee esitystasoa siten, että hienovaraisen liikkeen tunne voidaan nähdä, ikään kuin luvut voisivat elää milloin tahansa. Löysät siveltimet ja yksityiskohtainen huomio kehon muotojen esittämisessä lisäävät hahmoihin melkein veistoksellisen ulottuvuuden, jotka ovat samalla realistisia ja ihanteellisia muodossaan.
Tämä maalaus heijastaa myös Degasin kiinnostusta jokapäiväiseen elämään ja naishahmoon, toistuen hänen työssään. Naiset ovat usein hetkiä erilaisessa sosiaalisessa elinkaaressa, kaukana miesmaailman kriittisestä silmästä. Hänen hahmonsa tutkivat naisten läheisyyttä yksityisessä tilanteessa, hienovaraiset naisten suhteen hänen ruumiinsa ja tilansa kanssa, jota hän käyttää ympäristössään. Tämä lähestymistapa edustaa kiinnostusta nykyaikaisuuteen, joka karakterisoi impressionisteja, mutta se erotetaan myös näyttelyllä introspektiivisemmasta ja vähemmän välittömästä ilmeestä.
Lisäksi on mielenkiintoista huomata, että "ruohon kylpyammeet" voisivat liittyä Degasin heijastuksiin vartaloon ja baletin ja urheilun muotoon, joita he tutkivat koko taiteellisen uransa ajan. Liikkeen esitys näyttää olevan kietoutuneena toimimattomuuteen, mikä viittaa toiminnan sisäiseen konfliktiin ja naisten vapaa -aikaan ominaista mietiskelyn välillä.
Yhteenvetona, "Bathie in the Grass" on teos, joka kapseloi Edgar Degasin ainutlaatuisen näkökulman naisellisuudesta ja tilasta. Hahmojen väriä, koostumusta ja esittämistä käyttämällä Degas ei vain tarjoa näkemystä naisten jokapäiväisestä elämästä 1800 -luvulla, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan naiskokemuksen monimutkaisuutta muuttuvassa maailmassa. Kyky vangita kauneuden ja haurauden ohittavia hetkiä on edelleen resonoituminen nykyajan yleisön kanssa, muuttaen tämän teoksen loistavaksi esimerkkiksi sen taiteellisesta mestaruudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.