Kuvaus
Vuonna 1900 luotu Edgar Degasin välinen maalaus "Balettitanssijat" on teos, joka kapseloi tekijänsä teknisen hallinnan lisäksi myös sen syvän ymmärryksen tanssista ja teatterista ilmakehästä. Degas, joka tunnetaan kiehtovuudestaan baletista ja tanssijoiden päivittäisestä elämästä, esittelee täällä hetken läheisyyden telineiden välillä, vangitsemalla tanssin taiteen lyhytaikaisen olemuksen sen raa'immassa ja aitossa tilanteessa.
Teoksen koostumus erottuu sen epätavallisesta näkökulmasta. Tanssijat, jotka ovat liikkumattomia lavan näennäisesti kaoottisessa taustassa, näyttävät olevan valmistelutilassa melkein rinnakkaisessa maailmassa, vastakohtana heidän edessään kehittyvän näyttelyn elinkyvyn kanssa. Degas käyttää diagonaalista asennusta, joka ohjaa katsojan katseen keskustaan, tarjoamalla kohtauksen dynaamisuuden tunteen. Tanssijan luku on lepoasennossa välittömän liikkumisen heraldisti, käsite, joka resonoi Degasin työn kautta.
Värillä on olennainen rooli tässä maalauksessa. Degas, a mestari Valon ja varjon käytöstä se käyttää pehmeiden sävyjen palettia, joka vaihtelee harmaasta hienovaraisesta sinisen ja vaaleanpunaisen kosketukseen, mikä herättää tanssijoiden vaalean ihon ja heidän pukuhuoneensa herkät äänet. Koekuoneen ilmapiiri tuntuu rauhalliselta, mutta jännittyneeltä, ikään kuin ilma olisi ladattu etukäteen. Varjot tarjoavat syvyyden ja luovat kolmiulotteisen vaikutuksen, joka tarttuu katsojaan maalin tuntuvaan tilaan. Heikkovalot ja hienovaraiset vivahteet edustavat balettimaailman läheisyyttä ja salaisuutta, paikkaa, jossa kauneus ja taistelu ovat rinnakkain.
Maalauksen hahmot, vaikka ne ovat nimettömiä ja esitetään melkein kaavamaisia, ovat kaunopuheisia kehon kielellään. Degas onnistuu välittämään emotionaalisen yhteyden hahmojen yksinkertaisen esittämisen kautta. Tanssijoiden väliset eleet, odottavat asenteet ja ei -sanalliset vuoropuhelut viittaavat toveruuden ja kilpailun maailmankaikkeuteen. Oikealla oleva hahmo, tyylikkäässä asennossaan, näyttää symboloivan halua ja pyrkimystä, kun taas vieressä oleva tanssija personoi lepoaikana vaivatonta teoksen todellisuutta, joka on piilotettu näyttelyn loistavuuden taakse.
Taiteen historiassa Degas vie näkyvän paikan impressionistisessa liikkeessä, vaikka sen tyyli erotetaan jäsennellemmällä lähestymistavalla ja erityisellä mielenkiinnolla ihmishahmossa liikkeessä. Hänen akateemisten opintojensa ja rakkautensa piirtämiseen vahvistavat hänen ainutlaatuista kykyään vangita liikettä ja muotoa. Verrattuna muihin hänen teoksiinsa, kuten "tanssikurssi" tai "seisova tanssija", "balettitanssijat telineiden välillä" erottuu sen itsehavainnosta sen sijaan, että se näyttää avoimesti elävänä näyttelynä, jonka läpi Degas tunnetaan paremmin.
Tämä maalaus ei heijasta Degasin teknistä kykyä, vaan myös sen syvää ymmärrystä ihmiskunnasta ja taiteellisen kokemuksen monimutkaisuudesta. "Balettitanssijat telineiden välillä" näemme tanssijoita paitsi taiteilijoina, myös yksilöinä jaetussa haussa, kaappaamalla samanaikaisesti baletin kauneuden ja heidän valmistelujensa läheisyyden. Jokaisen havainnon avulla työ paljastaa tunteiden ja resonanssin kerrokset ja kehottaa katsojaa osallistumaan hienovaraiseen draamaan, joka kehittyy ennen verhojen nostamista. Degas muuttaa kykynsä kautta tämän unelmamaailman itse elämän tuntuneeksi tutkimukseksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.