Kuvaus
Katsushika hokusai, yksi niistä mestarit Ukiyo-e kiistaton, hän erottuu työstään "Agengative Ghost, joka ilmenee fyysisesti (spektrin sijasta)", maalaus, joka yhdistää yliluonnollisen elementit hänen uransa määrittelevän teknisen hallinnan kanssa. Tässä teoksessa Hokusai tutkii suoraan kostavan hengen teemaa suoraan ja konkreettisesti, haastaen spektrin perinteisen käsitteen esittämällä sen melkein inhimillisellä tavalla, mutta häiritsevällä auralla.
Koostumus on huomattava sen dynaamisuudesta ja kyvystä kiinnittää katsojan huomio teoksen keskustaan, jossa spektri ilmenee. Keskushahmolla on intensiivinen ja uhkaava ilmaisu sen kulmapinnoillaan ja merkittävillä piirteillä, jotka viittaavat sekä vihaan että kipuun. Rauhaavärisen paletin valinta, joka koostuu pääasiassa tummista sävyistä ja selkeistä kontrasteista, vahvistaa huolenaihetta. Sinisen, harmaan ja mustan vivahteet, jotka ovat toisiinsa punaisten kosketusten kanssa haamuvaatteissa, herättävät yliluonnollisen ja kauhistuttavan tunteen.
Maalin tausta, joka on vähemmän yksityiskohtainen kuin keskushahmo, näyttää koostuvan varjoista, jotka viittaavat liikkeeseen, ehkä viittaavat välittömään spektrin toimintaan. Hokusai käyttää tätä tekniikkaa luodakseen syvyyden ja jännityksen tunteen, jolloin katsojan on kuvittelemaan kertomuksen aaveen näennäisen hyökkäyksen takana, visuaalisen esityksen, joka resonoi suosituilla japanilaisilla kosto- ja lunastustarinoilla.
Haamua ympäröivät elementit ovat tahallisesti abstrakteja, mikä antaa hahmolle mahdollisuuden ottaa näkyvyyttä. Toissijaisten hahmojen puuttuminen voidaan tulkita strategiana keskittyä huomioimme paitsi spektriin, myös raa'isiin tunteisiin, jotka johtuvat heidän läsnäolostaan. Tämä koostumuspäätös on tyypillinen Hokusaille, joka käytti usein negatiivista tilaa teostensa emotionaalisen taakan vahvistamiseen. Lisäksi aaveellinen hahmo esittelee vaatteissaan ja hiuksissaan yksityiskohdat, jotka edustavat Edo -aikakauden tyyliä, mikä korostaa Hokusaiin kykyä integroida kulttuurinen kansanperinne hänen taiteeseensa.
On myös mielenkiintoista harkita tämän työn historiallista kontekstia. Edo -aikakauden aikana kiehtovuus yliluonnollisista ja aaveista oli hyvin läsnä japanilaisessa kulttuurissa, etenkin suosituissa kertomuksissa ja taiteellisissa esityksissä. Hokusai käytti näitä vaikutteita hyödyntääkseen visuaalisen tulkinnan, joka vangitsee suuren dramaattisen jännityksen hetken, jossa fyysinen haamu edustaa sekä menneisyyden epäoikeudenmukaisuuden kipua että kostoa etsivän elävän muistin osoitusta.
Hokusai-työ Ukiyo-E: n alalla on todistus hänen taiteellisesta neroudestaan, ja "vindiktiivinen aave, joka ilmenee fyysisesti (spektrin sijasta)" on täydellinen esimerkki sen kyvystä käsitellä monimutkaisia kysymyksiä kiehtovan esteettisen kautta. Tämä kangas ei vain erottua sen taiteellisesta laadustaan, vaan se on myös heijastus Japanin kulttuurisesta ja henkisestä maailmasta, jossa se luotiin, ja pinnoitetaan uudelleen kiehtovuuden kohteena nykyisille sukupolville, jotka jatkavat perinteiden ja nykyaikaisuuden merkitystä tutkittavaksi . Hokusai tarjoaa tämän työn avulla meille katsauksen ihmisen tunteiden helvettiin, joka sisältyy spektriin, joka on samalla kaunis ja pelottava.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.