Kuvaus
Arboleda, jonka Maurice Arrentast maalasi vuonna 1915, on teos, joka kapseloi postimpressionistisen maalauksen liikkeen olemuksen, jossa taiteilija erottui. Kaupunkielämän ja julkisten tilojen esittämisestä erottuvasta tyylistään tunnettu Maurice Prentergast, joka on runsaasti esteettisiä mahdollisuuksia. Tässä työssä runsas kasvillisuus ja valojen ja varjojen leikki luovat melkein unenomaisen ympäristön, joka kutsuu katsojaa upottamaan itsensä puiden välillä täynnä valoa.
Groven koostumus on olennaisesti vaakasuora, mikä viittaa kokemuksen jatkuvuuteen, joka herättää luonnon läpi. Melkein musiikillisella rytmillä järjestetyt puut reunustavat kohtausta, ehdottavat sekä suojaa että tunnelia, joka kutsuu sinut tutkimaan sitä, mikä on ulkopuolella. Purkey käyttää elävää palettia, joka sisältää voimakasta vihreää, pehmeää sinistä ja lämpimien värien kosketuksia, mikä antaa työlle mahdollisuuden päästä ilon ja rauhallisuuden auraan. Näiden värien fuusio paljastaa ranskalaisen maalauksen vaikutuksen ArmentGastiin sekä sen luonnollisen valon replikaation, joka on impressionistisen liikkeen erottuva sinetti.
Hahmojen suhteen lehto näyttää useita tyyliteltyjä hahmoja, jotka näyttävät nauttivan ympäristöstä. Vaikka heidän kasvonsa ovat epämääräisiä ja epämuodostuneita, tämä näyttää olevan tarkoituksellista, mikä ehkä symboloi ihmisen kokemuksen universaalisuutta jaetuissa tiloissa. Luvut on integroitu maisemaan melkein orgaanisesti, ikään kuin ne olisivat itse kasvillisuuden pidennyksiä. Tämä ihmisen ja luonnollisten muotojen toisiinsa liittyvät toisiinsa korostetaan ihmisen ja luonnon välistä luontaista yhteyttä, joka on toistuva teema valmistelutyössä.
Yksi tämän työn merkittävistä ominaisuuksista on sen avaruuskäsittely. Luonnon järjestely lehdessä luo syvyysvaikutuksen, joka ehdottaa polkua pohjaan, joka kutsuu etsintää. Lisäksi valot ja varjopelit tarjoavat melkein maagisen laadun, jossa puiden varjot ovat päällekkäisiä maassa, aiheuttaen kontrastin, joka tuntuu animoituneelta ja rauhalliselta samanaikaisesti.
On mielenkiintoista huomata, että Grove on osa sarjaa teoksia, jotka Arrengast suoritti tutkiessaan maisemaa ja sosiaalista elämää. Hänen kiinnostuksensa puistoista ja luonnollisista tiloista johti hänet kehittämään läheisen yhteyden ihmisen ja hänen ympäristönsä välillä, jota voidaan havaita myös hänen kuukautistensa muissa teoksissa, joissa vilkkaat värit ja tyylitelmät muodot tulevat välineen ilmaista ilon hetkiä ja hetkiä ja ilon hetkiä ja hetkiä ja ilon hetkiä ja rauha.
Kahdennenkymmenennen vuosisadan alun amerikkalaisen taiteen yhteydessä ArmentGast on risteyksessä impressionismin ja seuraavien liikkeiden välillä etsimällä omaa ääntään sen sijaan taiteellisen perinteessä. Grove tarjoaa katsauksen paitsi preergastin tekniselle hallitseelle, myös emotionaaliselle maisemalle, jota luonnolliset tilat voivat tarjota, aihe, joka resonoi syvästi nykyaikaisessa herkkyydessä.
Tällä tavoin Grove pystytään paitsi fyysisen tilan esityksenä, myös meditaationa suhteesta, jota ylläpidämme luonnollisessa ympäristössämme, viesti, joka on yli vuosisadan luominen, säilyttää edelleen sen elinvoimaa ja resonanssia nykyisessä katsojalla. PredentGastin työ on edelleen muistutuksena yksinkertaisten hetkien kauneudesta ulkona, perintö, joka tunkeutuu värin, muodon ja tunteiden elämisen taidetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.